Duckipedia:Artikel des Monats/Archiv: Unterschied zwischen den Versionen
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=== Oktober === | |||
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<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[The Mickey Mouse Club (1955)|The Mickey Mouse Club]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Mmc1955.png|x250px|zentriert|link=The Mickey Mouse Club (1955)]]<br> | |||
<center> „Who's the leader of the club<br> | |||
That‘s made for you and me?<br> | |||
M-I-C-K-E-Y M-O-U-S-E!“ | |||
Vor 70 Jahren lief die erste Folge von Disneys "The Mickey Mouse Club" auf dem Fernsehsender ABC, einer der ersten Fernsehsendungen Disneys und generell eines größeren Hollywood-Produzenten. Zahlreiche Gaststars traten in der Sendung auf, einige Kinderstars wie Bobby Burgess, Cubby O'Brien und Annette Funicello begannen ihre Karriere in der Sendung. | |||
Insgesamt lief die Sendung seit 1955 vier Staffeln lang, wobei die vierte Staffel weitgehend aus Wiederholungen bestand. | |||
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'''[[The Mickey Mouse Club (1955)|Weiterlesen]]''' | |||
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=== September === | |||
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<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Druck]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Surface Pressure.png|x250px|zentriert|link=Druck]]<br> | |||
<center>'''Druck''' (im englischen Original Surface Pressure) ist ein Filmsong aus dem Pixar-Film Encanto. Komponiert wurde das Lied von Lin-Manuel Miranda, gesungen in der amerikanischen Fassung von Jessica Darrow und in der deutschen Synchronfassung von Jenniffer Kae. Nebst dem Nummer-eins-Hit We Don’t Talk About Bruno landete auch Surface Pressure in den Top Ten der US-amerikanischen Billboard Hot 100, was das erste Mal darstellt, dass ein Disney-Animationsfilms mehr als ein Lied in den Top Ten platzieren konnte. Diesen Erfolg konnte der Song auch im Vereinigten Königreich wiederholen, wo sogar ein drittes Lied aus dem Film, Familie Madrigal, in den Top Ten landete. Dies bedeutete einen neuen Rekord für einen animierten Film. | |||
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'''[[Die Verwandlung|Weiterlesen]]''' | |||
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=== August === | |||
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<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Die Verwandlung]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Die Verwandlung-11.jpg|x250px|zentriert|link=Die Verwandlung]]<br> | |||
<center>'''Die Verwandlung''' ist eine von Guido Martina geschriebene und von Giovan Battista Carpi gezeichnete Comicgeschichte, die 1969 erstveröffentlichte wurde. Mit der titelgebenden Verwandlung von Donald Duck in eine maskierte Heldenfigur erhielt der eigenwillige Erpel erstmalig ein Alter Ego. Der erste Auftritt von Phantomias wird als Meilenstein der Disney-Comics betrachtet und zählt zu den besten in Italien entstandenen Geschichten. Spätere Künstler nahmen immer wieder Bezug auf Die Verwandlung und entwickelten aus der als Rächer angelegten Figur im Laufe der Zeit einen echten Superhelden. | |||
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'''[[Die Verwandlung|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juli === | |||
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<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[W.i.t.c.h. (Videospiel)]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Witch-gba-cover.jpg|x250px|zentriert|link=W.i.t.c.h. (Videospiel)]]<br> | |||
<center>'''Das W.i.t.c.h.-Videospiel''' war das erste Videospiel zur gleichnamigen Serie, welches für Gameboy Advance nur in Europa herauskam. Adaptiert wurde die erste Staffel der Serie. Das Spiel ist in vier Kapiteln wie ein Jump ’n’ Run aufgebaut. Die einzelnen Wächterinnen erhalten individuelle Fähigkeiten mit denen man sich durch die Level kämpfen kann. | |||
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'''[[W.i.t.c.h. (Videospiel)|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juni === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Klein-Davy (Comic)]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Klein-Davy-AdM.jpg|x250px|zentriert|link=Klein-Davy (Comic)]]<br> | |||
<center>'''Klein-Davy''' (engl. ''Li’l Davy'') ist eine von Bill Walsh getextete und von Floyd Gottfredson gezeichnete sowie getuschte [[Comicgeschichte]] aus dem Jahr 1955, die nahtlos an die Geschichte ''[[Hundeliebe]]'' anschließt. Es handelt sich dabei um die letzte klassische [[Liste der Fortsetzungsgeschichten von Floyd Gottfredson|Micky-Maus-Fortsetzungsgeschichte]], die im ''Micky-Maus''-[[Comicstrip]] erschien. Danach folgten nur noch Gag-A-Day-Strips, bis der Tagesstrip 1995 endgültig eingestellt wurde. Inhaltlich geht es in dieser Geschichte ganz um Klein-Davy, der Micky Maus einen Besuch abstattet und mit Mack einige Abenteuer erlebt. | |||
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'''[[Klein-Davy (Comic)|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Mai === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Südfilm AG]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Suedfilm-DerKleineFaun.jpg|x250px|zentriert|link=Südfilm AG]]<br> | |||
<center>Die '''Südfilm AG''' (später Bayerische Filmgesellschaft, dann Bavaria) war ein Filmverleih, der nicht nur den ersten Micky-Maus-Cartoon in Deutschland ausstrahlte, sondern mit aggressivem Marketing für Bekanntheit der „Micky’s“- ([[Micky-Maus-Cartoons]]) und „Silly’s“-Slapstick-Kurzfilme ([[Silly Symphonies]]), damals noch Groteske genannt, sorgte. | |||
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=== April === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Wer den Kreuzer nicht ehrt…]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:DuckTales 2017 S01E03.jpg|x250px|zentriert|link=Wer den Kreuzer nicht ehrt…]]<br> | |||
<center>'''Wer den Kreuzer nicht ehrt…''' (engl. ''The Great Dime Chase!'') ist die vierte Episode der ersten Staffel der Zeichentrickserie ''[[DuckTales (2017)]]''. Die Folge enthält einige Anspielungen auf die familiäre Geschichte der Ducks, insbesondere der Herkunft Dagoberts, während Tick, Trick und Track im Archiv der Familie stöbern um mehr über ihre Mutter Della herauszufinden versuchen. | |||
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'''[[Wer den Kreuzer nicht ehrt…|Weiterlesen]]''' | |||
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=== März === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Der Hund der Whiskervilles]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Der Hund der Whiskervilles-2.jpg|x250px|zentriert|link=Der Hund der Whiskervilles]]<br> | |||
<center> Der Hund der Whiskervilles (engl. Hound of the Whiskervilles) ist eine siebenseitige Comicgeschichte von Carl Barks aus dem Jahr 1959. Die Geschichte entstand am 11. Juli 1959 und wurde im März des Jahres 1960 im Comicmagazin Uncle Scrooge Nummer 29 veröffentlicht. Nach Deutschland kam die Geschichte unter dem Titel Der Hund der Whiskervilles im Jahr 1990 mit der 107. Ausgabe der tollsten Geschichten von Donald Duck. In den originalen DuckTales wurde ''Der Hund der Whiskervilles'' mit der Folge ''Das Geisterschloss'' adaptiert. | |||
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'''[[Der Hund der Whiskervilles|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Februar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Kater Karlo]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Karlo Familie.webp|x250px|zentriert|link=Kater Karlo]]<br> | |||
<center> Kater Karlo (im Englischen Peg-leg Pete oder nur Pete) ist ein Schurke aus dem Entenhausen-Kosmos. In den Cartoons und Comics tritt er regelmäßig als Erzfeind von Micky Maus auf. Aber auch andere Entenhausener wie Donald, Goofy oder Onkel Dagobert werden mit seinen Schandtaten konfrontiert. Seinen Anfang fand Karlo jedoch in den Alice-Cartoons aus den 1920er-Jahren, womit er mit nun '''100 Jahren''' die älteste verwendete Figur von Disney ist; und damit noch älter als Micky, der erst drei Jahre später seinen Weg auf die Leinwand fand. | |||
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'''[[Kater Karlo|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Januar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Artikel des Monats</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Alaska-Katastrophe]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Alaska-Katastrophe (11).jpg|x250px|zentriert|link=Alaska-Katastrophe]]<br> | |||
<center> Alaska-Katastrophe (engl. North of the Yukon) ist eine 24-seitige Abenteuergeschichte mit Onkel Dagobert und seinen Neffen Donald Duck und Tick, Trick und Track aus der Feder von Carl Barks. Die Geschichte gilt als eines der prägnantesten Abenteuer aus Onkel Dagoberts bewegtem Leben und ist zugleich die letzte, die Carl Barks über den Werdegang des reichsten Mannes der Welt erzählte. Mit der Erfindung des gewissenlosen Gauners Shandy Schofel bereitete Barks den Boden, auf der insbesondere Don Rosa, aber auch noch viele weitere Künstler aufbauen konnten. | |||
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'''[[Alaska-Katastrophe|Weiterlesen]]''' | |||
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== 2024 == | |||
=== Dezember === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Dezember</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[One Hour in Wonderland]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Bild:OHIW-Werbung.webp|x250px|zentriert|link=One Hour in Wonderland]]<br> | |||
<center> One Hour in Wonderland ist ein ca. einstündiges Weihnachtsspecial und wurde am 25. Dezember 1950 ausgestrahlt. Regie führte Richard Wallace. Bei der Sendung handelt es sich um die ersten Fernsehsendung von und mit Walt Disney. Die Sendung im damals noch jungen Medium Fernsehen entstand nach mehrfachen Bitten von Fernsehproduzenten an Disney, wurde von diesem jedoch in erster Linie als Werbemaßnahme für den neuen Film Alice im Wunderland verstanden. Das Weihnachtsspecial wurde komplett in Schwarz-weiß gesendet und enthielt Ausschnitte aus mehreren Disney-Meisterwerken. | |||
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'''[[One Hour in Wonderland|Weiterlesen]]''' | |||
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=== November === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>November</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Die Unglaublichen]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Incrediblesfamily.jpg|x250px|zentriert|link=Die Unglaublichen]]<br> | |||
<center>Vor 20 Jahren, am 5. November 2004 kam Pixars sechster abendfüllender Film '''Die Unglaublichen''' in die amerikanischen Kinos. Erzählt wird die Geschichte der Superheldenfamilie Parr, die sich in einer Welt wiederfindet, in der Superheldentätigkeiten verboten sind. Als Vater Bob Parr die Chance erhält, sein langweiliges Alltagsleben gegen einen geheimen Privatauftrag einzutauschen, bei dem er gegen wildgewordene Roboter auf einer verlassenen Insel kämpfen muss, sieht er seine Chance gekommen. Doch seine Frau Helen kommt hinter sein Geheimnis und reist ihm hinterher, während Bob Parr entdeckt, wer sein wirklicher Auftraggeber ist. | |||
Es ist der letzte Film in Co-Produktion mit Disney, ehe Pixar komplett vom „House of Mouse“ übernommen wurde. | |||
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'''[[Die Unglaublichen|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Oktober === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Oktober</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Sergio Asteriti]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Sergio Asteriti.jpg|x250px|zentriert|link=Sergio Asteriti]]<br> | |||
<center>'''Sergio Asteriti''' (* 13. Februar 1930 in Venedig; † 27. August 2024 in Mailand) war ein italienischer Comiczeichner und -autor, der sich fast ausschließlich aufs Maus-Universum konzentrierte und nur sieben Geschichten mit den Ducks zeichnete. Mit seinem unverwechselbaren Stil prägte Asteriti lange Jahre die italienischen Disney-Comics. Mit einem bestechenden Detailreichtum, einer barocken Formensprache und einer satten Schwere im zeichnerischen Stil setzte er gleichermaßen erinnerungswürdige Kriminalgeschichten rund um die beliebteste Maus der Welt wie auch historische, fantastische und märchenhafte Abenteuer um, die seine große Stärke waren. Als mit Abstand wichtigster Zeichner der Zeitmaschinen-Geschichten half er mit, ein noch heute sehr beliebtes Genre zu etablieren. | |||
Asteriti ist dieses Jahr im Alter von 94 Jahren verstorben und lässt seine vielen Fans traurig und dankbar für seine großen Leistungen zurück. | |||
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'''[[Sergio Asteriti|Weiterlesen]]''' | |||
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=== September === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>September</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Disney Magical World]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Disney Magical World Cover.jpg|x250px|zentriert|link=Disney Magical World]]<br> | |||
<center>'''Magical World''' (''jpn. Disney Magic Castle: My Happy Life'') ist ein Videospiel, welches 2013 für den Nintendo 3DS erschienen ist. Diese Lebenssimulation bietet die Möglichkeit, in einer personalisierten Traumwelt mit mehr als 60 Disney-Charakteren zu interagieren und neue Abenteuer zu erleben. | |||
Das Spiel erwies sich als großer kommerzieller Erfolg für Disney. So konnte sich der Titel allein in Japan innerhalb der ersten sechs Monate mehr als 500.000 Mal verkaufen. Darüber hinaus erhielt Magical World überwiegend positive Kritiken und wurde sowohl von der Fachpresse als auch von den Fans gelobt<br> | |||
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'''[[Magical World|Weiterlesen]]''' | |||
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=== August === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>August</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Mary Poppins]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Marypcover.jpg|x250px|zentriert|link=Mary Poppins]]<br> | |||
<center>'''Mary Poppins''' ist ein von Walt Disney Productions produzierter Musicalfilm, der sowohl aus Realfilm-Sequenzen, als auch aus animierten Segmenten besteht. Vor genau 60 Jahren, am 29. August 1964, feierte der Spielfilm seine Premiere, am 22. Oktober 1965 startete er auch in den deutschen Kinos. Der Film basiert auf der gleichnamigen Kinderbuchreihe von P.L. Travers, die selbst in die Filmarbeiten involviert war. Der Film gilt als der bedeutendste Realfilm für Walt Disneys Lebenswerk, da er persönlich mit diesem Werk in der Kategorie Bester Film für den Oscar nominiert war. Der Film selber war insgesamt in 13 Kategorien nominiert und wurde 5-fach ausgezeichnet. Regie führte Robert Stevenson und für den Verleih war Buena Vista Pictures zuständig. Die Hauptdarsteller des Films sind Julie Andrews, Dick Van Dyke, David Tomlinson und Glynis Johns.<br> | |||
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'''[[Mary Poppins|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juli === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Juli</big></big><br>[<small>[[Duckipedia Diskussion:Artikel des Monats|Diskussion]]</small>]<br></center> | |||
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<center><big><big>[[Im alten Kalifornien]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Im alten Kalifornien Vorlage.jpg|x250px|zentriert|link=Im alten Kalifornien]]<br> | |||
<center>Der '''''duck man'' [[Carl Barks]]''' schuf fast im Alleingang Entenhausen und den gesamten Duck-Kosmos. Doch seine Lieblingsgeschichte verbirgt sich ein wenig hinter den großen und bekannten Comicmeisterwerken. Dabei zeigt ''[[Im alten Kalifornien]]'' mehr als die meisten anderen Geschichten aus seiner Feder die Interessen, Wünsche, Träume und Ängste von Barks. In eine romantische Liebesgeschichte und eine Parabel über die Bosheit der Menschen werden eine Menge unverblümte Anspielungen auf Barks' direkte Umgebung und eine Sehnsucht nach dem verlorenen Paradies eingewoben. Um Barks richtig zu verstehen und den Menschen hinter dem Comickünstler zu erahnen, ist der Meilenstein in seinem Schaffen, ''[[Im alten Kalifornien]]'', die beste Wahl.<br> | |||
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'''[[Im alten Kalifornien|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juni === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Juni</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Xerox-Verfahren]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:GoliathII1.jpg|x250px|zentriert|link=Xerox-Verfahren]]<br> | |||
<center>Das '''Xerox-Verfahren''' oder die Xerographie ist eine Technik in der Zeichentrick-Animation, bei der die Zeichnungen der Trickfilmzeichner direkt auf die Animationsfolie fotokopiert werden statt wie zuvor mit Tusche manuell abgepaust. Die Walt Disney Company war Ende der 1950er Jahre das erste Unternehmen, bei der diese Animationstechnik zum Einsatz kam. | |||
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'''[[Xerox-Verfahren|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Mai === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Mai</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Virginia Davis]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Davis.JPG|x250px|zentriert|link=Virginia Davis]]<br> | |||
<center>'''Virginia Margaret Davis''' (* 31. Dezember 1918 in Kansas City, Missouri; † 15. August 2009 in Corona, Kalifornien) war eine US-amerikanische Schauspielerin, die Mitte der 1920er Jahre die Alice in Walt Disneys gleichnamiger Real- und Trickfilmserie spielte. Virginia Davis war die erste Schauspielerin, die Walt Disney jemals unter Vertrag nahm. In ihrer Rolle als Alice begleitete sie Walt Disney bei seinen ersten erfolgreichen Schritten in der Welt von Hollywood. Zwar wurde sie später durch eine jüngere Schauspielerin ersetzt, blieb aber im Kontakt mit ihrem Mentor. Sie wurde 1998 offiziell als Disney Legend ausgezeichnet, im Jahr 2005 dann mit dem renommierten Winsor McCay Award der Annie Awards. | |||
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'''[[Virginia Davis|Weiterlesen]]''' | |||
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=== April === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>April</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
|} | |||
<center><big><big>[[Der güldene Wasserfall]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:DerGüldeneWasserfall2.jpg|x250px|zentriert|link=Der güldene Wasserfall]]<br> | |||
<center>'''Der güldene Wasserfall''' ist eine Comicgeschichte, die von Carl Barks im Jahr 1957 erstellt wurde. In ihr kommt Dagoberts Geiz ihn zu Beginn teuer zu stehen, dafür macht sich Großzügigkeit am Ende bezahlt… | |||
In dieser Geschichte greift Barks in großem Ausmaß auf das Kunstmärchen ''Der König vom goldenen Wildbach'' des englischen Schriftstellers und Kunstkritikers John Ruskin, der in der viktorianischen Zeit lebte, zurück. | |||
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'''[[Der güldene Wasserfall|Weiterlesen]]''' | |||
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=== März === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>März</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Darkwing Duck]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Darkwing Duck Silvani.png|x250px|zentriert|link=Darkwing Duck]]<br> | |||
<center>'''Darkwing Duck''' ist die Hauptfigur der gleichnamigen Disney-Zeichentrickserie, die zwischen 1991 und 1992 produziert wurde. Als typischer Superheld bekämpft er mit seinem treuen Gehilfen Quack verschiedenste Schurken in seiner Heimatstadt St. Erpelsburg und ist gleichzeitig Kikis glücklicher Adoptivvater. | |||
Darkwing erschien auch in verschiedenen Comics, die größtenteils nach der Ausstrahlung seiner Serie entstanden sind. Im 2017er Reboot der Trickfilmserie DuckTales hat er prominente Gastauftritte in verschiedenen Episoden. | |||
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'''[[Darkwing Duck|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Februar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Februar</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Das Abenteuer beginnt]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:DuckTales 2017 S01E01.jpg|x250px|zentriert|link=Das Abenteuer beginnt]]<br> | |||
<center>'''Das Abenteuer beginnt''' und '''Die Suche nach Atlantis''' (engl. Woo-hoo! oder Woo-oo!) sind die Titel der ersten und zweiten Episode der ersten Staffel der US-amerikanischen Zeichentrickserie DuckTales (2017). Die Originalepisode erschien am 12. August 2017 erstmals auf Disney XD in den USA und wurde am 22. Dezember 2017, mehr als 4 Monate später, auch im deutschsprachigen Raum ausgestrahlt. Aufgrund der Länge wurde die erste Episode in Deutschland in zwei Episoden aufgeteilt. | |||
Die Episode wurde als Pilotfilm ausgesendet und stellte den Serienauftakt des Reboots zu DuckTales – Neues aus Entenhausen dar. | |||
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'''[[Das Abenteuer beginnt|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Januar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Januar</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Escape from Tomorrow]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:EscapeFromTomorrowPoster1.jpg|x250px|zentriert|link=Escape from Tomorrow]]<br> | |||
<center>'''Escape from Tomorrow''' ist ein 90-minütiger Independent-Film von Randy Moore, der am 18. Januar 2013 beim Sundance Film Festival seine Premiere hatte und ab dem 11. Oktober 2013 gleichzeitig im Kino und auf Video-on-Demand-Diensten lief. Auf dem Filmposter hatte der Film den Slogan „Bad things happen everywhere“ (sinngemäß „Schlechte Dinge passieren überall“). Der Film wurde besonders bekannt, da er ohne Erlaubnis in Disneyland Anaheim und Walt Disney World Resort gedreht wurde. | |||
Familienvater Jim hat im Film seinen Job verloren und streitet sich dauernd mit seiner Frau und den beiden Kindern. Beim Familienausflug in einen Disney-Park findet er nur an zwei Teenagerinnen Vergnügen und ahnt nicht, dass im Urlaub noch ein Seitensprung, Androiden und eine gefährliche Krankheit folgen.... | |||
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'''[[Escape from Tomorrow|Weiterlesen]]''' | |||
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== 2023 == | |||
=== Dezember === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Dezember</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Weihnachten bei den Schweinchen]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Weihnachten bei den Schweinchen-AdM.png|x200px|zentriert|link=Weihnachten bei den Schweinchen]]<br> | |||
<center>Vom 25. November bis zum 24. Dezember 1963 – also vor genau 60 Jahren – erschien die [[Comicgeschichte]] '''„[[Weihnachten bei den Schweinchen]]“''' (engl. ''Three Little Pigs’ Christmas Story'', auf Deutsch auch '''Die Weihnachtslist'''). Sie wurde von Frank Reilly geschrieben und von [[Floyd Gottfredson]] gezeichnet sowie getuscht. [[Ede Wolf]] versucht vergeblich, in den Besitz der [[Drei kleine Schweinchen|drei kleinen Schweinchen]] zu kommen und scheut nicht davor zurück, deswegen den Sinn der Weihnacht zu hinterfragen... | |||
<br> | |||
'''[[Weihnachten bei den Schweinchen|Weiterlesen]]''' | |||
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=== November === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>November</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Dearly Beloved]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Strand (Sora).png|x250px|zentriert|link=Dearly Beloved]]<br> | |||
<center>'''Dearly Beloved''' ist ein von [[Yōko Shimomura]] komponiertes Musikstück und das Leitmotiv der ''Kingdom Hearts''-Reihe. Seitdem das Stück in ''[[Kingdom Hearts]]'' debütierte, ist es in jedem Teil der Serie im Titelbildschirm zu hören, in einigen Ablegern auch während der Spielbilanz nach dem Abspann. Von dieser Komposition existieren zahlreiche Arrangements. ''Dearly Beloved'' zählt zu den bekanntesten und wichtigsten Werken der Videospielgeschichte. | |||
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'''[[Dearly Beloved|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Oktober === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Oktober</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Micky Maus]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Micky Maus AdM 10-2023.png|x200px|zentriert|link=Micky Maus]]<br> | |||
<center>'''Micky Maus''' ist der deutsche Name der von Walt Disney geschaffenen Zeichentrick- und Comic-Figur ''Mickey Mouse'', die neben Donald Duck wohl die bekannteste Kunstfigur des Globus und mittlerweile zum Symbol für die Walt Disney Company geworden ist. Walt Disney selbst sprach Micky in den Cartoons von 1928 bis 1946, bevor Jimmy MacDonald bis 1977 diesen Teil übernahm. Von 1977 an wurde er von Wayne Allwine vertont und nach Allwines Tod im Mai 2009 spricht Bret Iwan die weltberühmte Maus. Micky ist der Freund von Minnie Maus, Gamma und Goofy sowie der Halter des Hundes Pluto. | |||
<br> | |||
'''[[Micky Maus|Weiterlesen]]''' | |||
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=== September === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>September</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Della Duck]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Della Duck Disney.jpg|x200px|zentriert|link=Della Duck]]<br> | |||
<center>'''Della Duck''' (* 1920, auch Dumbella) ist eine Verwandte Donalds, je nach Autor dessen Schwester oder Cousine. Sie ist die Mutter von Tick, Trick und Track, die sie jedoch bei Donald wohnen lässt, da sie und ihr Mann überfordert waren. In den Comics ist Della eine fast mystische Figur, über die sehr wenig bekannt ist; in den neuen DuckTales tritt sie jedoch sehr regelmäßig auf. | |||
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'''[[Della Duck|Weiterlesen]]''' | |||
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=== August === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>August</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Charles Boyer]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Charles-Boyer.jpg|x200px|zentriert|link=Charles Boyer]]<br> | |||
<center>'''Charles Boyer''' (* 1935?; † 8. Februar 2021) arbeitete 1960 bis 1999 als fest angestellter Illustrator für Disneyland Resort. Als Künstler hat Charles während seiner langjährigen Tätigkeit bei Disney buchstäblich Hunderte von Illustrationen geschaffen, um den einzigartigen und phantasievollen Geist der Disney-Figuren und der Themenpark-Umgebungen einzufangen. Am bekanntesten ist er für seine fast 50 limitierten Lithografien, die er zu besonderen Disney-Anlässen anfertigte. Sein Bild „Walt's Self Portrait“ war so beliebt, dass es als Lithografie in limitierter Auflage an die Disney-Mitarbeiter verkauft wurde und sofort ausverkauft war. 2005 wurde Boyer zur Disney Legend erklärt, 2021 starb er mit 86 Jahren. | |||
<br> | |||
'''[[Charles Boyer|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juli === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Juli</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Disney Illusion Island]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Illusion Island.jpg |x250px|zentriert|link=Disney Illusion Island]]<br> | |||
<center>'''Disney Illusion Island''' ist ein Videospiel, welches am 28. Juli 2023 exklusiv für die Nintendo Switch erscheinen soll. Das Jump ’n’ Run wurde von den Dlala Studios entwickelt und steht in Tradition der klassischen Micky-Abenteuer der 1990er-Jahre. Micky, Minnie, Goofy und Donald bestreiten zusammen eine Expedition und erkunden die Insel Monoth auf der Suche nach drei mystischen Büchern, die die Welt vor dem Unheil bewahren sollen. | |||
<br> | |||
'''[[Disney Illusion Island|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Juni === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Juni</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
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<center><big><big>[[Das Haus der sieben Gespenster]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:FGA15.jpeg|x250px|zentriert|link=Das Haus der sieben Gespenster]]<br> | |||
<center>'''Das Haus der sieben Gespenster''' ist eine von [[Ted Osborne]] geschriebene, von [[Floyd Gottfredson]] gezeichnete und von [[Ted Thwaites]] [[Inker|getuschte]] [[Comicgeschichte]]. Mit dieser Geschichte etablierte Gottfredson endgültig Mickys Rolle als Meisterdetektiv und zeigte letztmalig das Trio Micky, Goofy und Donald vereint im Kampf gegen ominöse Gespenster, die eine Villa heimsuchen und die Bevölkerung in Angst und Schrecken versetzen, bevor Donald der Welt Mickys Adieu sagen musste und sein eigenes Universum bekam. Mit der Verknüpfung zwischen Horrorelementen und einer klassischen Kriminalgeschichte gelang es Gottfredson, einen seiner spannendsten und beliebtesten Abenteuercomics zu verfassen. | |||
<br> | |||
'''[[Das Haus der sieben Gespenster|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Mai === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Mai</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
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<center><big><big>[[Glénat]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Glénat Logo 2.png|x250px|zentriert|link=Glénat]]<br> | |||
<center>'''Glénat''' ist ein 1972 gegründeter, französischer Buch-, Zeitschriften- und [[Comic]][[verlag]] aus Grenoble. Es werden überwiegend Comics, Mangas und Bücher publiziert und dies in Frankreich, Spanien und Benelux. Gegründet wurde der Verlag von Jacques Glénat, der bis heute der Präsident ist. Der Verlag druckt auch [[The Walt Disney Company|Disney]]-Comics und produziert sogar selber welche, so etwa die Geschichten aus der ''[[Disney Hommage-Reihe]]''. Diese werden in der Regel von Autoren und Zeichnern kreiert, die normalerweise ''nicht'' für Disney arbeiten und sich viele Freiheiten lassen dürfen. Daher unterscheiden sich Stil und Form oft von anderen Disney-Produkten. | |||
<br> | |||
'''[[Glénat|Weiterlesen]]''' | |||
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=== April === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>April</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Disney-Historiker]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:DisneyHistorian.jpg|x250px|zentriert|link=Disney-Historiker]]<br> | |||
<center>'''Disney-Historiker''' oder '''Disney-Historikerin''' (aus dem Englischen ''Disney Historian'') bezeichnet eine Person, welche über [[Walt Disney]] und/oder seinem [[The Walt Disney Company|Konzern]] Originalrecherchen durchführt, Material ausfindig macht, verifiziert und in eine kohärente Struktur bringt. Konkret könnte diese Arbeit z.B. Interviews mit Mitarbeitern des Studios oder Recherchen in Zeitungsarchiven umfassen. Der Begriff ''Disney Historian'' entstand als Selbstbezeichnung von [[Jim Korkis]] und ist die Ableitung der Selbstbezeichnung ''Animation Historian'' von [[Leonard Maltin]]. | |||
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'''[[Disney-Historiker|Weiterlesen]]''' | |||
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=== März === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>März</big></big></center> | |||
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<center><big><big>[[Die Familie Madrigal]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Familie Madrigal 3.jpg|x250px|zentriert|link=Die Familie Madrigal]]<br> | |||
<center>'''Die Familie Madrigal''' ist eine zauberhafte Familie aus dem Meisterwerk ''Encanto''. Sie besteht momentan aus 12 Mitgliedern und wohnt in ihrem lebendigem Haus, Casita, in einem kleinen kolumbianischen Dorf namens Encanto. | |||
<br> | |||
'''[[Die Familie Madrigal|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Februar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Februar</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
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<center><big><big>[[Die Linsen aus Babylonien]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Die Linsen aus Babylonien-4.jpg|x250px|zentriert|link=Die Linsen aus Babylonien]]<br> | |||
<center>'''Die Linsen aus Babylonien''' ist eine Comicgeschichte von Romano Scarpa. Es handelt sich um die zehnte von Romano Scarpa verfasste und umgesetzte Geschichte mit Onkel Dagobert in der Hauptrolle.<br><br>Das Abenteuer zählt zu den wenigen Geschichten, in denen Onkel Dagobert sein gesamtes Vermögen auf fragwürdige, jedoch nicht kriminelle Art und Weise an die Panzerknacker verliert und schließlich eine Wette gewinnen muss, um es wieder zurück zu erhalten. „Die Linsen aus Babylonien“ zählt zu den besten Geschichten von Romano Scarpa und wurde mehrfach nachgedruckt. | |||
<br> | |||
'''[[Die Linsen aus Babylonien|Weiterlesen]]''' | |||
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=== Januar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Januar</big></big></center> | |||
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|} | |||
<center><big><big>[[Mickey Mouse Club (1930)]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Mickeymclubpin.jpg|x250px|zentriert|link=Mickey Mouse Club (1930)]]<br> | |||
<center>Der Mickey Mouse Club war eine weltweite Kino-Veranstaltung, die von 1930 bis 1935 wöchentlich stattfand.<br><br>Das erste offizielle Treffen vom „Mickey Mouse Club“, begann am 11. Januar 1930 um 12 Uhr mittags und traf danach regelmäßig im Fox Dome Theater vom Pacific Ocean Park, Kalifornien. Ein bekanntes Foto zeigt einen vollen Kinosaal, in denen fast jeder Zuschauer eine Micky-Maus-Maske aus Pappe trägt. Die Mitgliedschaft an sich war kostenlos, aber der Besuch des Kinos für die wöchentliche zweistündige Veranstaltung kostete einen Groschen. | |||
<br> | |||
'''[[Mickey Mouse Club (1930)|Weiterlesen]]''' | |||
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== 2022 == | == 2022 == | ||
=== Dezember === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Dezember</big></big></center> | |||
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|} | |||
<center><big><big>[[Dagobert Duck]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Dagobert Mutprobe.jpg|x250px|zentriert|link=Dagobert Duck]]<br> | |||
<center>Als vor 75 Jahren der Comic-Klassiker ''[[Die Mutprobe]]'' erschien, erblickte eine der wohl bekanntesten Figuren des Duck-Universums das Licht der Welt: [[Dagobert Duck]]! Der 1947 von [[Carl Barks]] erfundene Onkel [[Donald Duck]]s ist der reichste Mann (oder Ente) der Welt und bekannt durch seinen gigantischen [[Geldspeicher]] und das Vermögen, das dieser beinhaltet. Sein Originalname „Scrooge McDuck“ spielt auf den Ebenezer Scrooge der Weihnachtsgeschichte Charles Dickens’ (''[[A Christmas Carol]]'') an…<br><br>Seit nun einem Dreivierteljahrhundert erfreut die Figur mit ihren Abenteuern, ihrem vielschichtigen Charakter und ihrer außergewöhnlichen Lebensgeschichte das Herz der Leser – Dagobert wird 75 und wir wünschen alles Gute! | |||
<br> | |||
'''[[Dagobert Duck|Weiterlesen]]''' | |||
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=== November === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>November</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
|} | |||
<center><big><big>[[Burg Unfried]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Burg Unfried-AdM.jpg|x250px|zentriert|link=Burg Unfried]]<br> | |||
<center>Am 12. November vor genau 90 Jahren war es soweit: Im Rahmen des Micky-Maus-Daily-Strip erschien der erste von 78 Teilen der [[Comicgeschichte]] '''„Burg Unfried“'''. Sie wurde von [[Floyd Gottfredson]], dem legendären Maus-Man, gezeichnet und ausgedacht; daneben wirkten [[Webb Smith]] und [[Ted Thwaites]] mit. [[Micky Maus]] und [[Rudi Ross]] werden von den verrückten [[Professoren Ecks, Duplex und Triplex]] auf die Burg Unfried bestellt, wo sie Horror und fiese Fallen erwarten. Und: Die Professoren haben nichts Gutes mit den beiden vor... | |||
<br> | |||
'''[[Burg Unfried|Weiterlesen]]''' | |||
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</div> | |||
=== Oktober === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>Oktober</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
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<center><big><big>[[Aqua]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Aqua BBS.png|x300px|zentriert|link=Aqua]]<br> | |||
<center>'''Aqua''' (jpn. アクア) ist eine von [[Tetsuya Nomura]] erfundene Figur und eine der Protagonisten der [[Kingdom Hearts|Kingdom Hearts-Reihe]]. Während sie ihr Debüt als spielbarer Charakter 2010 in ''Kingdom Hearts: Birth by Sleep'' feierte, trat Aqua bereits Anfang 2007 erstmals in ''Kingdom Hearts II Final Mix'' in der geheimen, freischaltbaren Endsequenz ''Birth by Sleep'' auf. Gemeinsam mit ihren Freunden Terra und Ventus trainierte Aqua im Land des Aufbruchs unter [[Meister Eraqus]]... | |||
<br> | |||
'''[[Aqua|Weiterlesen]]''' | |||
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=== September === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | |||
<center><big><big>September</big></big></center> | |||
{| width="100%" align="center" class="plainlinks" style="margin-top:0.5em; border-top:1px solid #4F94CD;" | |||
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<center><big><big>[[Romano Scarpa]]</big></big><br></center><br> | |||
[[Datei:Scarpa-yellow-kid.jpg|x300px|zentriert|link=Romano Scarpa]]<br> | |||
<center> '''Romano Scarpa''' (* 27. September 1927 in Venedig; † 23. April 2005 in Málaga) war ein italienischer [[Comic]]-Zeichner und [[Comicautor|-autor]] sowie Animator. Er gilt heute unbestritten als italienischer Großmeister der [[Disney]]-Comics. Nicht nur zahlreiche bekannte Figuren wie [[Gitta Gans]] und [[Dolly Duck]], sondern auch einige der besten Geschichten, die je veröffentlicht worden sind, stammen aus seiner Feder. Im September diesen Jahres wäre Scarpa 95 Jahre alt geworden. | |||
<br> | |||
'''[[Romano Scarpa|Weiterlesen]]''' | |||
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=== August === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
<center><big><big>August</big></big></center> | <center><big><big>August</big></big></center> | ||
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[[Datei:Annette Funicello.jpg|x300px|zentriert|link=Annette Funicello]]<br> | [[Datei:Annette Funicello.jpg|x300px|zentriert|link=Annette Funicello]]<br> | ||
<center>'''Annette Joanne Funicello''' (* 22. Oktober 1942 in Utica, New York; † 8. April 2013 in Bakersfield, Kalifornien) war eine US-amerikanische Popmusik-Sängerin und Schauspielerin. Ihren Durchbruch hatte sie mit 13 Jahren in ihrer Rolle als Mouseketeer im „Mickey Mouse Club“, doch auch danach wurde sie in den Hauptrollen mehrerer Disneyfilme besetzt. | <center>'''Annette Joanne Funicello''' (* 22. Oktober 1942 in Utica, New York; † 8. April 2013 in Bakersfield, Kalifornien) war eine US-amerikanische Popmusik-Sängerin und Schauspielerin. Ihren Durchbruch hatte sie mit 13 Jahren in ihrer Rolle als Mouseketeer im „Mickey Mouse Club“, doch auch danach wurde sie in den Hauptrollen mehrerer Disneyfilme besetzt. | ||
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'''[[Annette Funicello|Weiterlesen]]''' | '''[[Annette Funicello|Weiterlesen]]''' | ||
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=== Juli === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
<center><big><big>Juli</big></big></center> | <center><big><big>Juli</big></big></center> | ||
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[[Datei:Sammelboxen-Flexi.jpg|x200px|zentriert|link=Sammelboxen des LTBs]]<br> | [[Datei:Sammelboxen-Flexi.jpg|x200px|zentriert|link=Sammelboxen des LTBs]]<br> | ||
<center>Die '''Sammelboxen des Lustigen Taschenbuches''' sind Schuber aus festem Karton zur sicheren Aufbewahrung von Lustigen Taschenbüchern. Sie dienen dem Schutz einer bestimmten Anzahl von LTBs vor Staub und übermäßiger Stauchung im Bücherregal. Für die Hauptreihe des Lustigen Taschenbuches gab es erstmals 1995 eine Sammelbox. Seit 2005 gibt es fast durchgängig jährlich eine neue Sammelbox für einen kompletten Jahrgang der Hauptreihe des Lustigen Taschenbuches (13 Ausgaben) oder große Doppelboxen für zwei zusammengehörige Jahrgänge (26 Ausgaben). Weitere LTB-Sammelboxen gibt es für bestimmte Nebenreihen des LTBs. | <center>Die '''Sammelboxen des Lustigen Taschenbuches''' sind Schuber aus festem Karton zur sicheren Aufbewahrung von Lustigen Taschenbüchern. Sie dienen dem Schutz einer bestimmten Anzahl von LTBs vor Staub und übermäßiger Stauchung im Bücherregal. Für die Hauptreihe des Lustigen Taschenbuches gab es erstmals 1995 eine Sammelbox. Seit 2005 gibt es fast durchgängig jährlich eine neue Sammelbox für einen kompletten Jahrgang der Hauptreihe des Lustigen Taschenbuches (13 Ausgaben) oder große Doppelboxen für zwei zusammengehörige Jahrgänge (26 Ausgaben). Weitere LTB-Sammelboxen gibt es für bestimmte Nebenreihen des LTBs. | ||
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=== Juni === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
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<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
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<center><big><big>[[Justizrat Wendig]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Justizrat Wendig]]</big></big><br></center><br> | ||
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<center>'''Justizrat Wendig''' (original ''Sylvester J. Sharky'') ist ein durchtriebener Rechtsanwalt, der als Gegenspieler von [[Donald Duck]] zum ersten Mal in der Geschichte ''[[Der goldene Helm]]'' von [[Carl Barks]] an prominenter Stelle auftrat. Einen weiteren großen Auftritt hat er in der Fortsetzungsgeschichte [[Die Karten des Christoph Kolumbus]] von [[Don Rosa]]. | <center>'''Justizrat Wendig''' (original ''Sylvester J. Sharky'') ist ein durchtriebener Rechtsanwalt, der als Gegenspieler von [[Donald Duck]] zum ersten Mal in der Geschichte ''[[Der goldene Helm]]'' von [[Carl Barks]] an prominenter Stelle auftrat. Einen weiteren großen Auftritt hat er in der Fortsetzungsgeschichte ''[[Die Karten des Christoph Kolumbus]]'' von [[Don Rosa]].<br><br>Justizrat Wendig ist ein gerissener Rechtsanwalt, der alle juristischen Tricks und Kniffe zu kennen scheint und seine Überlegenheit gern triumphal zur Schau stellt. Hiefür bedient er sich mit voller Hingabe bestimmter, pseudolateinischer Aussprüche aus dem '''[[Justizrat Wendig#Juristenlatein|Juristenlatein]]''', deren Bedeutung er den anwesenden Personen mit Genugtuung ungefragt erläutert. Zudem bedient er sich gelegentlich juristischer Fachtermini. Auf seinen Ehrentitel legt er großen Wert. | ||
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Justizrat Wendig ist ein gerissener Rechtsanwalt, der alle juristischen Tricks und Kniffe zu kennen scheint und seine Überlegenheit gern triumphal zur Schau stellt. Hiefür bedient er sich mit voller Hingabe bestimmter, pseudolateinischer Aussprüche aus dem '''[[#Juristenlatein|Juristenlatein]]''', deren Bedeutung er den anwesenden Personen mit Genugtuung ungefragt erläutert. Zudem bedient er sich gelegentlich juristischer Fachtermini. Auf seinen Ehrentitel legt er großen Wert. | |||
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=== April === | |||
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[[Datei:Cinderella Castle.jpg|x200px|zentriert|link=Partners (Statue)]]<br> | [[Datei:Cinderella Castle.jpg|x200px|zentriert|link=Partners (Statue)]]<br> | ||
<center>'''Partners''' ist eine Bronzestatue welche Walt Disney und Micky Maus im Zentrum von Disneyland Resort zeigt. | <center>'''Partners''' ist eine Bronzestatue welche Walt Disney und Micky Maus im Zentrum von Disneyland Resort zeigt. Sie wurde durch Disney-Bildhauermeister Blaine Gibson geschaffen. Laut einem Interview, das er 1993 nach der Enthüllung gab, zeigt Walt auf die Main Street und sagt zu Micky: „Sieh dir all die glücklichen Menschen an, die uns heute besucht haben.“ | ||
Sie wurde durch Disney-Bildhauermeister Blaine Gibson geschaffen. Laut einem Interview, das er 1993 nach der Enthüllung gab, zeigt Walt auf die Main Street und sagt zu Micky: „Sieh dir all die glücklichen Menschen an, die uns heute besucht haben.“ | <br> | ||
'''[[Partners (Statue)|Weiterlesen]]''' | '''[[Partners (Statue)|Weiterlesen]]''' | ||
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=== März === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
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<center><big><big>[[Kingdom Hearts]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Kingdom Hearts]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:KH Bonds.png|x300px|zentriert|link=Kingdom Hearts]]<br> | [[Datei:KH Bonds.png|x300px|zentriert|link=Kingdom Hearts]]<br> | ||
<center>'''Kingdom Hearts''' (japanisch キングダムハーツ) ist ein Videospiel aus dem Jahr 2002 für die PlayStation 2. Das Spiel wurde bei seiner Ankündigung im Mai des Jahres 2001 mit Skepsis aufgenommen, da das Spiel die düstere Welt von Final Fantasy mit der kindgerechten Welt von Disney vereint. Trotzdem baute sich eine gigantische Fan-Gemeinde um das Spiel auf und wurde zu einem Überraschungshit, was wohl an der packenden Story und der Neugierde über das Crossover lagen. Der Erfolg des Spiels legte den Grundstein für zahlreiche Fortsetzungen und begründete eine der beliebtesten Videospielreihen aller Zeiten. | <center>'''Kingdom Hearts''' (japanisch キングダムハーツ) ist ein Videospiel aus dem Jahr 2002 für die PlayStation 2. Das Spiel wurde bei seiner Ankündigung im Mai des Jahres 2001 mit Skepsis aufgenommen, da das Spiel die düstere Welt von Final Fantasy mit der kindgerechten Welt von Disney vereint. Trotzdem baute sich eine gigantische Fan-Gemeinde um das Spiel auf und wurde zu einem Überraschungshit, was wohl an der packenden Story und der Neugierde über das Crossover lagen. Der Erfolg des Spiels legte den Grundstein für zahlreiche Fortsetzungen und begründete eine der beliebtesten Videospielreihen aller Zeiten. | ||
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=== Februar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
<center><big><big>Februar</big></big></center> | <center><big><big>Februar</big></big></center> | ||
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<center><big><big>[[Verbrechen am versteckten Fluss]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Verbrechen am versteckten Fluss]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:Vav2.jpeg|x200px|zentriert|link=Verbrechen am versteckten Fluss]]<br> | [[Datei:Vav2.jpeg|x200px|zentriert|link=Verbrechen am versteckten Fluss]]<br> | ||
<center>'''Verbrechen am versteckten Fluss''' (Originaltitel ''The Mystery at Hidden River'') ist eine Comicgeschichte von Floyd Gottfredson (Plot und Bleistiftzeichnungen), Merrill de Maris (Skript) und Bill Wright (Tuschereinzeichnungen). Die Geschichte, deren letzter Strip vor 80 Jahren erschien, kann wegen mehrerer Punkte als Meilenstein des frühen Disney-Comics betrachtet werden: So handelt es sich hierbei um die letzte, in der Karlo sein altes Holzbein trägt, außerdem gilt sie als die letzte Story nach Gottfredsons „klassischem“ Erzählmuster und stellt die letzten größeren Auftritte von Figuren wie Beutelschneider, Minnie oder Klarabella dar.<br><br>Die Handlung setzt abrupt ein. Minnie bekommt ein Telegramm: Klarabella ist in einem Holzfällerlager der „Versteckten Fluss AG“ verschwunden! Sie rennt im stürmenden Regen zu Micky und die beiden eilen zum FBI. Dort erfahren sie, dass schon einige FBI-Männer an der gleichen Stelle verschwunden sind und ein Viertel des dort gefällten Holzes nie im Sägewerk ankommt. Das ist sehr ernst, zumal es sich bei dem Holz um eine bestimmte Sorte handelt, die für die Rüstungsindustrie wichtig ist… | <center>'''Verbrechen am versteckten Fluss''' (Originaltitel ''The Mystery at Hidden River'') ist eine Comicgeschichte von Floyd Gottfredson (Plot und Bleistiftzeichnungen), Merrill de Maris (Skript) und Bill Wright (Tuschereinzeichnungen). Die Geschichte, deren letzter Strip vor 80 Jahren erschien, kann wegen mehrerer Punkte als Meilenstein des frühen Disney-Comics betrachtet werden: So handelt es sich hierbei um die letzte, in der Karlo sein altes Holzbein trägt, außerdem gilt sie als die letzte Story nach Gottfredsons „klassischem“ Erzählmuster und stellt die letzten größeren Auftritte von Figuren wie Beutelschneider, Minnie oder Klarabella dar.<br><br>Die Handlung setzt abrupt ein. Minnie bekommt ein Telegramm: Klarabella ist in einem Holzfällerlager der „Versteckten Fluss AG“ verschwunden! Sie rennt im stürmenden Regen zu Micky und die beiden eilen zum FBI. Dort erfahren sie, dass schon einige FBI-Männer an der gleichen Stelle verschwunden sind und ein Viertel des dort gefällten Holzes nie im Sägewerk ankommt. Das ist sehr ernst, zumal es sich bei dem Holz um eine bestimmte Sorte handelt, die für die Rüstungsindustrie wichtig ist… | ||
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=== Januar === | |||
<div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | <div style="border: 2px solid #4F94CD; padding: 5px 10px 18px 10px; margin: 0px 5px 5px 0px;"> | ||
<center><big><big>Januar</big></big></center> | <center><big><big>Januar</big></big></center> | ||
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<center><big><big>[[Dark Ages]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Dark Ages]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:Someth5.jpg|x300px|zentriert|link=Dark Ages]]<br> | [[Datei:Someth5.jpg|x300px|zentriert|link=Dark Ages]]<br> | ||
<center>Als '''Dark Age''' (''dunkles Zeitalter'') bezeichnet man in der Unternehmensgeschichte eines Konzerns eine Phase großer künstlerischer, struktureller und finanzieller Probleme, die das Unternehmen in ernste, teilweise existenzielle Schwierigkeiten bringen. Auch die Walt Disney Company hatte in ihrer nun gut 100-jährigen Geschichte einige schwierige Phasen. Von denen waren zwei von so großer Tiefe und Reichweite, dass sie sich als „Dark Ages“ bezeichnen lassen – aus rein objektiver Sicht die Zeiträume von 1941 bis 1946 und von 1979 bis 1984. Dieser Artikel versucht nun, eine möglichst übersichtliche und doch detaillierte Übersicht über diese Dark Ages der Walt Disney Company zu bieten! | <center>Als '''Dark Age''' (''dunkles Zeitalter'') bezeichnet man in der Unternehmensgeschichte eines Konzerns eine Phase großer künstlerischer, struktureller und finanzieller Probleme, die das Unternehmen in ernste, teilweise existenzielle Schwierigkeiten bringen. Auch die Walt Disney Company hatte in ihrer nun gut 100-jährigen Geschichte einige schwierige Phasen. Von denen waren zwei von so großer Tiefe und Reichweite, dass sie sich als „Dark Ages“ bezeichnen lassen – aus rein objektiver Sicht die Zeiträume von 1941 bis 1946 und von 1979 bis 1984. Dieser Artikel versucht nun, eine möglichst übersichtliche und doch detaillierte Übersicht über diese Dark Ages der Walt Disney Company zu bieten! | ||
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<center><big><big>[[Alle gegen einen]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Alle gegen einen]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:Alle gegen einen-2.jpeg|x200px|zentriert|link=Alle gegen einen]]<br> | [[Datei:Alle gegen einen-2.jpeg|x200px|zentriert|link=Alle gegen einen]]<br> | ||
<center>'''Alle gegen einen''' (Original Zio Paperone e l'ultima avventura) ist eine Comicgeschichte von Francesco Artibani und Alessandro Perina aus dem Jahre 2013. In der Geschichte verbünden sich Dagoberts vier Erzfeinde Klaas Klever, Mac Moneysac, Gundel Gaukeley und die Panzerknacker und treiben ihn gemeinsam in den Ruin. Die Story stellt dar, in welcher Geschwindigkeit Onkel Dagobert daher sein gesamtes Vermögen verliert und welch harten Kampf er mit seinen Familienmitgliedern und seinen Freunden führen muss, um sich auf seine Stärken zu besinnen und seine Feinde zu schlagen. ''Alle gegen einen'' wird allgemein zu den besten Geschichten italienischer Produktion der letzten Jahre gezählt! | <center>'''Alle gegen einen''' (Original Zio Paperone e l'ultima avventura) ist eine Comicgeschichte von Francesco Artibani und Alessandro Perina aus dem Jahre 2013. In der Geschichte verbünden sich Dagoberts vier Erzfeinde Klaas Klever, Mac Moneysac, Gundel Gaukeley und die Panzerknacker und treiben ihn gemeinsam in den Ruin. Die Story stellt dar, in welcher Geschwindigkeit Onkel Dagobert daher sein gesamtes Vermögen verliert und welch harten Kampf er mit seinen Familienmitgliedern und seinen Freunden führen muss, um sich auf seine Stärken zu besinnen und seine Feinde zu schlagen. ''Alle gegen einen'' wird allgemein zu den besten Geschichten italienischer Produktion der letzten Jahre gezählt! | ||
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[[Datei:Kohldampfinsel-wus8-02-s25p5.jpg|x200px|zentriert|link=Panzerknacker]]<br> | [[Datei:Kohldampfinsel-wus8-02-s25p5.jpg|x200px|zentriert|link=Panzerknacker]]<br> | ||
<center>'''Die Panzerknacker''' sind eine Entenhausener Verbrecherbande, deren oberstes Ziel es ist, in den Geldspeicher einzudringen und Dagobert Duck um sein Barvermögen zu berauben. Sie sind die am häufigsten vorkommenden Bösewichte in Disney-Comics. Die Panzerknacker agieren oft in Form einer Verbrecherorganisation („Panzerknacker AG“) und tragen Masken und Sträflingskleidung. Zu unterscheiden sind sie äußerlich nur durch ihre Häftlingsnummern. Ihren ersten Auftritt hatten sie vor 70 Jahren in der Geschichte ''Der Selbstschuss''. | <center>'''Die Panzerknacker''' sind eine Entenhausener Verbrecherbande, deren oberstes Ziel es ist, in den Geldspeicher einzudringen und Dagobert Duck um sein Barvermögen zu berauben. Sie sind die am häufigsten vorkommenden Bösewichte in Disney-Comics. Die Panzerknacker agieren oft in Form einer Verbrecherorganisation („Panzerknacker AG“) und tragen Masken und Sträflingskleidung. Zu unterscheiden sind sie äußerlich nur durch ihre Häftlingsnummern. Ihren ersten Auftritt hatten sie vor 70 Jahren in der Geschichte ''Der Selbstschuss''. | ||
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<center><big><big>[[Dumbo]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Dumbo (1941)|Dumbo]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:Dumbo-1.png|x200px|zentriert|link=Dumbo]]<br> | [[Datei:Dumbo-1.png|x200px|zentriert|link=Dumbo (1941)]]<br> | ||
<center>'''Dumbo''' (ursprünglicher deutscher Name ''Dumbo, der fliegende Elefant'') ist das vierte offizielle Walt Disney Meisterwerk und feierte am 23. Oktober 1941 in New York seine US-Premiere. In Deutschland wurde der Film aufgrund des Zweiten Weltkrieges jedoch erst am 8. April 1952 in den Kinos gezeigt. ''Dumbo'' beruht auf dem gleichnamigen Bilderbuch von Harold Pearl und Helen Aberson Mayer und erzählt die Geschichte eines kleinen Elefanten, der aufgrund seiner übergroßen Ohren verspottet und ausgegrenzt wird. 2019 erschien mit dem gleichnamigen Realfilm eine Neuinterpretation. In letzter Zeit ist der Film aufgrund einiger rassistischer Sequenzen zunehmend in Kritik geraten. Diesen Monat jedoch feiert der Klassiker vor allem seinen 80. Geburtstag! | <center>'''Dumbo''' (ursprünglicher deutscher Name ''Dumbo, der fliegende Elefant'') ist das vierte offizielle Walt Disney Meisterwerk und feierte am 23. Oktober 1941 in New York seine US-Premiere. In Deutschland wurde der Film aufgrund des Zweiten Weltkrieges jedoch erst am 8. April 1952 in den Kinos gezeigt. ''Dumbo'' beruht auf dem gleichnamigen Bilderbuch von Harold Pearl und Helen Aberson Mayer und erzählt die Geschichte eines kleinen Elefanten, der aufgrund seiner übergroßen Ohren verspottet und ausgegrenzt wird. 2019 erschien mit dem gleichnamigen Realfilm eine Neuinterpretation. In letzter Zeit ist der Film aufgrund einiger rassistischer Sequenzen zunehmend in Kritik geraten. Diesen Monat jedoch feiert der Klassiker vor allem seinen 80. Geburtstag! | ||
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<center><big><big>[[Tod]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Tod]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:Friedhof.jpg|x200px|zentriert|link=Tod]]<br> | [[Datei:Friedhof.jpg|x200px|zentriert|link=Tod]]<br> | ||
<center>Der Tod ist im „wahren“ Leben eine Selbstverständlichkeit – kein Leben ohne Tod. Doch in den Comics, Filmen und Videospielen der Walt Disney Company spielt er eine ganz besondere Rolle. Einerseits ist er in eher an ein jüngeres Publikum gerichteten Werken ein Thema, das nur sehr selten thematisiert wird und teilweise schon ein großes Tabu darstellt, andererseits stellt er vor allem in den an ein älteres Publikum gerichteten Spielfilmen ein sehr häufiges und wichtiges Element der Handlung dar und wird oft gezeigt. | <center>Der '''Tod''' ist im „wahren“ Leben eine Selbstverständlichkeit – kein Leben ohne Tod. Doch in den Comics, Filmen und Videospielen der Walt Disney Company spielt er eine ganz besondere Rolle. Einerseits ist er in eher an ein jüngeres Publikum gerichteten Werken ein Thema, das nur sehr selten thematisiert wird und teilweise schon ein großes Tabu darstellt, andererseits stellt er vor allem in den an ein älteres Publikum gerichteten Spielfilmen ein sehr häufiges und wichtiges Element der Handlung dar und wird oft gezeigt. | ||
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<center><big><big>[[Seoul 1988 – Olympisches Fieber]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Seoul 1988 – Olympisches Fieber]]</big></big><br></center><br> | ||
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<center>'''Seoul 1988 – Olympisches Fieber''' (Originaltitel: ''Paperolimpiadi'') ist eine von [[Romano Scarpa]] gezeichnete Geschichte, die zum Anlass der Olympischen Spiele in Seoul 1988 im Lustigen Taschenbuch 130 erschien. Mit einem Umfang von 250 Seiten ist sie die längste, nicht in einzelne Episoden geteilte Geschichte, die je erschienen ist. Diese Geschichte weist mehrere Merkmale auf, die sie von normalen Geschichten unterscheidet. So wird die politische Lage zwischen Nord- und Südkorea ausgiebig und kritisch behandelt, wobei die Botschaft weitgehend neutral übermittelt wird und weder der Norden noch der Süden als bösartig dargestellt wird. | <center>'''Seoul 1988 – Olympisches Fieber''' (Originaltitel: ''Paperolimpiadi'') ist eine von [[Romano Scarpa]] gezeichnete Geschichte, die zum Anlass der Olympischen Spiele in Seoul 1988 im Lustigen Taschenbuch 130 erschien. Mit einem Umfang von 250 Seiten ist sie die längste, nicht in einzelne Episoden geteilte Geschichte, die je erschienen ist. Diese Geschichte weist mehrere Merkmale auf, die sie von normalen Geschichten unterscheidet. So wird die politische Lage zwischen Nord- und Südkorea ausgiebig und kritisch behandelt, wobei die Botschaft weitgehend neutral übermittelt wird und weder der Norden noch der Süden als bösartig dargestellt wird. | ||
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<center><big><big>[[Kingdom Hearts: Chain of Memories]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Kingdom Hearts: Chain of Memories]]</big></big><br></center><br> | ||
[[Datei:KHChainLogo.jpg|x200px|zentriert|link=Kingdom Hearts: Chain of Memories]]<br> | [[Datei:KHChainLogo.jpg|x200px|zentriert|link=Kingdom Hearts: Chain of Memories]]<br> | ||
<center>'''Kingdom Hearts: Chain of Memories''' (japanisch キングダム ハーツ チェイン オブ メモリーズ) ist das zweite Videospiel aus der Kingdom-Hearts-Serie. Das 2004 für den Game Boy Advance erschienene Action-Rollenspiel führt die Handlung des Erstlings fort und endet ein Jahr vor dem Beginn von [[Kingdom Hearts II]]. Das Spiel bietet ein neues kartenbasiertes Kampfsystem, das sich vom Echtzeit-Kampfsystem des Vorgängers unterscheidet.<br><br>Chain of Memories beginnt nach dem Ende von [[Kingdom Hearts|Kingdom Hearts I]]: Das Herz der Dunkelheit ist versiegelt, doch von König Micky und Riku fehlt jede Spur. Auf der Suche nach möglichen Anhaltspunkten landen die drei Freunde Sora, Donald und Goofy im Schloss des Entfallens. Dort angekommen werden sie von einem geheimnisvollen Individuum empfangen, die ihnen verspricht, im Schloss auf eine vertraute und wichtige Person zu treffen. Die Sache hat allerdings einen Haken: Je weiter die drei Helden das Schloss erkunden, desto mehr verlieren sie ihre Erinnerungen… | <center>'''Kingdom Hearts: Chain of Memories''' (japanisch キングダム ハーツ チェイン オブ メモリーズ) ist das zweite Videospiel aus der Kingdom-Hearts-Serie. Das 2004 für den Game Boy Advance erschienene Action-Rollenspiel führt die Handlung des Erstlings fort und endet ein Jahr vor dem Beginn von [[Kingdom Hearts II]]. Das Spiel bietet ein neues kartenbasiertes Kampfsystem, das sich vom Echtzeit-Kampfsystem des Vorgängers unterscheidet.<br><br>Chain of Memories beginnt nach dem Ende von [[Kingdom Hearts|Kingdom Hearts I]]: Das Herz der Dunkelheit ist versiegelt, doch von König Micky und Riku fehlt jede Spur. Auf der Suche nach möglichen Anhaltspunkten landen die drei Freunde Sora, Donald und Goofy im Schloss des Entfallens. Dort angekommen werden sie von einem geheimnisvollen Individuum empfangen, die ihnen verspricht, im Schloss auf eine vertraute und wichtige Person zu treffen. Die Sache hat allerdings einen Haken: Je weiter die drei Helden das Schloss erkunden, desto mehr verlieren sie ihre Erinnerungen… | ||
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<center><big><big>[[Die Legende des ersten Phantomias]]</big></big><br></center><br> | <center><big><big>[[Die Legende des ersten Phantomias]]</big></big><br></center><br> | ||
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<center>'''Die Legende des ersten Phantomias''' (Original ''Le strabilianti imprese di Fantomius ladro gentiluomo'') ist eine seit 2012 erscheinende italienische Comicserie, die von Marco Gervasio geschrieben und gezeichnet wird. Es geht hier um den jungen Adligen Lord Quackett, der unter der Maske des ersten Phantomias zusammen mit seiner Verlobten Detta von Duz als Gentlemandieb sein Unwesen treibt und Vorbild des modernen Phantomias ist. Die Serie ist sehr beliebt und gilt als eine der besten aktuellen Comicserien. | <center>'''Die Legende des ersten Phantomias''' (Original ''Le strabilianti imprese di Fantomius ladro gentiluomo'') ist eine seit 2012 erscheinende italienische Comicserie, die von Marco Gervasio geschrieben und gezeichnet wird. Es geht hier um den jungen Adligen Lord Quackett, der unter der Maske des ersten Phantomias zusammen mit seiner Verlobten Detta von Duz als Gentlemandieb sein Unwesen treibt und Vorbild des modernen Phantomias ist. Die Serie ist sehr beliebt und gilt als eine der besten aktuellen Comicserien. | ||
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'''[[Die Legende des ersten Phantomias|Weiterlesen]]''' | '''[[Die Legende des ersten Phantomias|Weiterlesen]]''' | ||
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<center>'''Disneyland Park''', auch '''Disneyland Anaheim''', '''Walt Disney's Magic Kingdom''' oder der Einfachheit halber oft nur '''Disneyland''' genannt, ist ein amerikanischer Freizeit- und Themenpark in Anaheim, Kalifornien (nur 28 Meilen von Los Angeles entfernt). Mit seinen rund 18 Millionen Besuchern jährlich gilt er heutzutage als der meistbesuchte Freizeitpark und einer der meistbesuchten Plätze der Welt. Seit seiner Eröffnung am 17. Juli 1955 waren über 726 Millionen Personen, darunter Könige, Präsidenten und andere Staatsoberhäupter, zu Gast im Park. | <center>'''Disneyland Park''', auch '''Disneyland Anaheim''', '''Walt Disney's Magic Kingdom''' oder der Einfachheit halber oft nur '''Disneyland''' genannt, ist ein amerikanischer Freizeit- und Themenpark in Anaheim, Kalifornien (nur 28 Meilen von Los Angeles entfernt). Mit seinen rund 18 Millionen Besuchern jährlich gilt er heutzutage als der meistbesuchte Freizeitpark und einer der meistbesuchten Plätze der Welt. Seit seiner Eröffnung am 17. Juli 1955 waren über 726 Millionen Personen, darunter Könige, Präsidenten und andere Staatsoberhäupter, zu Gast im Park.<br><br>Der berühmte Attraktionspark war aufgrund der Corona-Pandemie 13 Monate lang geschlossen. Zwischendurch fungierte er als Impfzentrum, doch seit dem 30. April ist er wieder für Besucher geöffnet! | ||
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<center>'''Der Fuehrer's Face''' (zu deutsch: ''Des Führers Angesicht'') ist ein 1942 produzierter Propagandakurzfilm der Walt Disney Studios. Regie führte Jack Kinney, das Drehbuch schrieben Joe Grant und Dick Huemer. Dieser Zeichentrickfilm wurde am 1. Januar 1943 als ein Anti-Nazi-Propagandafilm zur Untermauerung des US-Einsatzes im Zweiten Weltkrieg uraufgeführt. 1943 wurde er mit einem Oscar für den besten Kurzfilm ausgezeichnet. | <center>'''Der Fuehrer's Face''' (zu deutsch: ''Des Führers Angesicht'') ist ein 1942 produzierter Propagandakurzfilm der Walt Disney Studios. Regie führte Jack Kinney, das Drehbuch schrieben Joe Grant und Dick Huemer. Dieser Zeichentrickfilm wurde am 1. Januar 1943 als ein Anti-Nazi-Propagandafilm zur Untermauerung des US-Einsatzes im Zweiten Weltkrieg uraufgeführt. 1943 wurde er mit einem Oscar für den besten Kurzfilm ausgezeichnet.<br><br>In dem Film befindet Donald sich in Deutschland, wo er als Deutscher unter allen Nachteilen und Qualen des Dritten Reiches zu leiden hat. Vom Nahrungsmangel bis zur unfassbar schwierigen Arbeit in der Munitionsproduktion über die ganzen Pflichten, die ein „guter Deutscher“ zu erfüllen hat… das Leben ist nicht leicht! Dieser Film steht stellvertretend für die Aktivität der Disney-Studios zur Zeit des 2. Weltkriegs, als alles, auch die Kunst, im Dienste des Landes stand. | ||
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<center>'''Die Insel Niemalsnie''' (Original Topolino e l'isola di Quandomai) ist eine Abenteuer- und Zeitreisengeschichte von Casty (Inker war Michele Mazzon). Die Geschichte gilt als eine der besten Geschichten Castys, was an vielen Elementen, wie der Spannung, den Überraschungen, den Horrorelementen und vor allem auch an der komplexen Handlung und der besonderen Charakterisierung und der etwas anderen Verteilung von Gut und Böse liegt.<br><br>Bei einer Kreuzfahrt bricht ein großes Gewitter aus. Das Schiff sinkt und Micky, Minnie, Goofy, Pluto, Karlo, Trudi und ein Baron mit seinem Diener finden sich allesamt auf einer mysteriösen Insel wieder, in dessen Mitte es ein großes Tal mit Dinosauriern (!!) gibt und der einzige Mensch ein alter Forscher ist. Doch nichts ist, wie es scheint und nach und nach werden die Personen getrennt, einige verschwinden und alle werden sie von einer mysteriösen Macht bedroht… | <center>'''Die Insel Niemalsnie''' (Original Topolino e l'isola di Quandomai) ist eine Abenteuer- und Zeitreisengeschichte von Casty (Inker war Michele Mazzon). Die Geschichte gilt als eine der besten Geschichten Castys, was an vielen Elementen, wie der Spannung, den Überraschungen, den Horrorelementen und vor allem auch an der komplexen Handlung und der besonderen Charakterisierung und der etwas anderen Verteilung von Gut und Böse liegt.<br><br>Bei einer Kreuzfahrt bricht ein großes Gewitter aus. Das Schiff sinkt und Micky, Minnie, Goofy, Pluto, Karlo, Trudi und ein Baron mit seinem Diener finden sich allesamt auf einer mysteriösen Insel wieder, in dessen Mitte es ein großes Tal mit Dinosauriern (!!) gibt und der einzige Mensch ein alter Forscher ist. Doch nichts ist, wie es scheint und nach und nach werden die Personen getrennt, einige verschwinden und alle werden sie von einer mysteriösen Macht bedroht… | ||
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<center>'''Adaptionen''' und '''Parodien''', nach den jeweiligen Gattungen auch als Literatur-, bzw. Filmadaptionen bekannt, sind ein in Disney-Comicgeschichten weit verbreitetes Genre. Dabei werden berühmte literarische Vorlagen wie Romane, Theaterstücke, Filme oder auch Märchen und Sagen adaptiert oder parodiert und in das Disney-Universum versetzt. Adaptionen waren fast von Anfang an Bestandteil der Disney-Comics und werden von vielen Fans hoch geschätzt.<br><br>Adaptionen funktionieren meistens nach etwa dem gleichen Schema. Die Handlung wird mehr oder weniger genau vom Original übernommen, oft gibt es jedoch Kürzungen, weil nicht alle Handlungsstränge der Vorlage in einem Comic mit begrenzter Seitenzahl umgesetzt werden können. Die Figuren werden in das Disney-Universum transponiert. So wird zum Beispiel Jim Hawkins aus Robert Louis Stevensons Die Schatzinsel in der Adaption Die Schatzinsel von Teresa Radice und Stefano Turconi zu Jim Topkins (von „Topolino“, italienisch für „Maus“) und bekommt die Gestalt von Micky Maus. Charakterlich werden zwar die Charakterzüge aus der Vorlage übernommen, oft werden jedoch auch gewisse Züge der Comicfigur eingemischt. | <center>'''Adaptionen''' und '''Parodien''', nach den jeweiligen Gattungen auch als Literatur-, bzw. Filmadaptionen bekannt, sind ein in Disney-Comicgeschichten weit verbreitetes Genre. Dabei werden berühmte literarische Vorlagen wie Romane, Theaterstücke, Filme oder auch Märchen und Sagen adaptiert oder parodiert und in das Disney-Universum versetzt. Adaptionen waren fast von Anfang an Bestandteil der Disney-Comics und werden von vielen Fans hoch geschätzt.<br><br>Adaptionen funktionieren meistens nach etwa dem gleichen Schema. Die Handlung wird mehr oder weniger genau vom Original übernommen, oft gibt es jedoch Kürzungen, weil nicht alle Handlungsstränge der Vorlage in einem Comic mit begrenzter Seitenzahl umgesetzt werden können. Die Figuren werden in das Disney-Universum transponiert. So wird zum Beispiel Jim Hawkins aus Robert Louis Stevensons Die Schatzinsel in der Adaption Die Schatzinsel von Teresa Radice und Stefano Turconi zu Jim Topkins (von „Topolino“, italienisch für „Maus“) und bekommt die Gestalt von Micky Maus. Charakterlich werden zwar die Charakterzüge aus der Vorlage übernommen, oft werden jedoch auch gewisse Züge der Comicfigur eingemischt. | ||
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<center>'''101 Dalmatiner''' (im Original: One Hundred and One Dalmatians) ist das siebzehnte offizielle Walt Disney Meisterwerk und hatte am 25. Januar 1961, also vor genau 60 Jahren, seine Weltpremiere in den USA.<br><br>Roger, ein glücklicher Junggeselle und bislang erfolgloser Songschreiber, lebt in seiner kleinen Wohnung zusammen mit Pongo, seinem treuen Dalmatiner. Pongo hofft, dass er sein Herrchen mit jemandem verkuppeln könnte, vorzugsweise mit der Besitzerin einer schönen Hündin. Während eines Spaziergangs im Park sieht Pongo seine große Chance und versucht mit allerlei Mitteln sein Herrchen Roger auf Anita, der Besitzerin der Dalmatinerhündin Perdi, aufmerksam zu machen. Schlussendlich gelingt Pongo sein Unterfangen und bald darauf heiraten Roger und Anita, während Pongo die Hündin Perdi für sich gewinnen kann. Einige Monate später erwartet Perdi von Pongo Junge. Während einer stürmischen Nacht gebärt Perdi 15 Hundewelpen, wenngleich es einige Komplikationen gibt. Roger und Anita sowie Pongo und Perdi freuen sich über diesen großen Kindersegen – bis Anitas alte Schulfreundin Cruella De Vil auftaucht. Sie möchte die Welpen kaufen, um aus ihnen einen Mantel herzustellen… | <center>'''101 Dalmatiner''' (im Original: One Hundred and One Dalmatians) ist das siebzehnte offizielle Walt Disney Meisterwerk und hatte am 25. Januar 1961, also vor genau 60 Jahren, seine Weltpremiere in den USA.<br><br>Roger, ein glücklicher Junggeselle und bislang erfolgloser Songschreiber, lebt in seiner kleinen Wohnung zusammen mit Pongo, seinem treuen Dalmatiner. Pongo hofft, dass er sein Herrchen mit jemandem verkuppeln könnte, vorzugsweise mit der Besitzerin einer schönen Hündin. Während eines Spaziergangs im Park sieht Pongo seine große Chance und versucht mit allerlei Mitteln sein Herrchen Roger auf Anita, der Besitzerin der Dalmatinerhündin Perdi, aufmerksam zu machen. Schlussendlich gelingt Pongo sein Unterfangen und bald darauf heiraten Roger und Anita, während Pongo die Hündin Perdi für sich gewinnen kann. Einige Monate später erwartet Perdi von Pongo Junge. Während einer stürmischen Nacht gebärt Perdi 15 Hundewelpen, wenngleich es einige Komplikationen gibt. Roger und Anita sowie Pongo und Perdi freuen sich über diesen großen Kindersegen – bis Anitas alte Schulfreundin Cruella De Vil auftaucht. Sie möchte die Welpen kaufen, um aus ihnen einen Mantel herzustellen… | ||
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<center>'''Weihnachten für Kummersdorf''' (im Original: A Christmas for Shacktown) ist eine von Carl Barks gezeichnete Comicgeschichte aus dem Jahr 1951. Die Geschichte gilt unter anderem aufgrund ihrer besonderen Harmonie als Barks' beste Weihnachtsgeschichte und thematisiert besonders stark das Thema der Kluft zwischen den Ärmsten und den Reichsten.<br><br>Überall herrscht Weihnachtsstimmung, nur nicht in Kummersdorf. Die Kinder und Eltern dort sind so arm, dass sie sich keine Spielsachen, ja nicht einmal einen Christbaum kaufen können. Tick, Trick und Track sind ganz betrübt. Zusammen mit Daisy, Donald und Gustav versuchen sie, Geld für die Kummersdorfer aufzutreiben, doch das erweist sich als gar nicht so einfach. Also beschließen sie, Dagobert um Geld zu bitten. Ob das wohl gelingt? | <center>'''Weihnachten für Kummersdorf''' (im Original: A Christmas for Shacktown) ist eine von Carl Barks gezeichnete Comicgeschichte aus dem Jahr 1951. Die Geschichte gilt unter anderem aufgrund ihrer besonderen Harmonie als Barks' beste Weihnachtsgeschichte und thematisiert besonders stark das Thema der Kluft zwischen den Ärmsten und den Reichsten.<br><br>Überall herrscht Weihnachtsstimmung, nur nicht in Kummersdorf. Die Kinder und Eltern dort sind so arm, dass sie sich keine Spielsachen, ja nicht einmal einen Christbaum kaufen können. Tick, Trick und Track sind ganz betrübt. Zusammen mit Daisy, Donald und Gustav versuchen sie, Geld für die Kummersdorfer aufzutreiben, doch das erweist sich als gar nicht so einfach. Also beschließen sie, Dagobert um Geld zu bitten. Ob das wohl gelingt? | ||
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<center>Der Begriff der '''Zensur''' bezeichnet einen Versuch, die in verschiedenen Medien transportierten Informationen zu beschränken. Dafür können politische Motive ausschlaggebend sein, aber auch moralische Prinzipien, die bestimmte Themen für bestimmte Alters- oder Bevölkerungsgruppen, oder auch für die Bevölkerung im Allgemeinen, als nicht angemessen erscheinen lassen.<br><br> Ende der 1940er und Anfang der 1950er-Jahre veränderte sich das grundlegende gesellschaftliche Klima in den USA, denn die Furcht vor möglichen kommunistischen Agenten griff um sich. Senator Joseph McCarthy behauptete, eine Liste von Namen von KGB-Agenten zu besitzen. Im „Komitee für unamerikanische Umtriebe“ wurden zahlreiche Intellektuelle und Künstler, darunter diverse Filmschaffende, vorgeladen und sie mit angeblichen Spionagebeweisen konfrontiert. In der gleichen Zeit nahmen Attacken auf die Comicbranche | <center>Der Begriff der '''Zensur''' bezeichnet einen Versuch, die in verschiedenen Medien transportierten Informationen zu beschränken. Dafür können politische Motive ausschlaggebend sein, aber auch moralische Prinzipien, die bestimmte Themen für bestimmte Alters- oder Bevölkerungsgruppen, oder auch für die Bevölkerung im Allgemeinen, als nicht angemessen erscheinen lassen.<br><br> Ende der 1940er und Anfang der 1950er-Jahre veränderte sich das grundlegende gesellschaftliche Klima in den USA, denn die Furcht vor möglichen kommunistischen Agenten griff um sich. Senator Joseph McCarthy behauptete, eine Liste von Namen von KGB-Agenten zu besitzen. Im „Komitee für unamerikanische Umtriebe“ wurden zahlreiche Intellektuelle und Künstler, darunter diverse Filmschaffende, vorgeladen und sie mit angeblichen Spionagebeweisen konfrontiert. In der gleichen Zeit nahmen Attacken auf die Comicbranche zu… | ||
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<center>Micky Maltese – Eine Mäuseballade (Original: ''Topo Maltese – Una ballata del topo salato'') ist eine [[Parodie|Literaturadaption]] von [[Bruno Enna]] & [[Giorgio Cavazzano]] aus dem Jahre 2017. Es handelt sich um eine Adaptation des Comics ''Corto Maltese'' von Hugo Pratt.<br><br>Mickynesien (Polynesien bzw. Melanesien): In der Nähe von Neu-Rattaguinea (Papua-Neuguinea) entdeckt eine Person im Ozean einen Schiffbrüchigen, der auf ein Floß gebunden ist. Der Kapitän Katputin wird informiert und erkennt den Schiffbrüchigen sofort als Micky Maltese. Da beide für eine Person mit dem Namen „der Mönch“ arbeiten, rettet der Kapitän den Schiffbrüchigen, aber nur widerwillig. An Bord des Schiffes kommt Micky mit der entführten Minnidora Gruyère-Moore in Kontakt. Für sie erhofft sich Katputin Lösegeld von einem | <center>'''Micky Maltese – Eine Mäuseballade''' (Original: ''Topo Maltese – Una ballata del topo salato'') ist eine [[Parodie|Literaturadaption]] von [[Bruno Enna]] & [[Giorgio Cavazzano]] aus dem Jahre 2017. Es handelt sich um eine Adaptation des Comics ''Corto Maltese'' von Hugo Pratt.<br><br>Mickynesien (Polynesien bzw. Melanesien): In der Nähe von Neu-Rattaguinea (Papua-Neuguinea) entdeckt eine Person im Ozean einen Schiffbrüchigen, der auf ein Floß gebunden ist. Der Kapitän Katputin wird informiert und erkennt den Schiffbrüchigen sofort als Micky Maltese. Da beide für eine Person mit dem Namen „der Mönch“ arbeiten, rettet der Kapitän den Schiffbrüchigen, aber nur widerwillig. An Bord des Schiffes kommt Micky mit der entführten Minnidora Gruyère-Moore in Kontakt. Für sie erhofft sich Katputin Lösegeld von einem Reeder… | ||
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<center>Carl Barks war ein US-amerikanischer Maler, [[Cartoon]]ist sowie der bekannteste [[ | <center>'''Carl Barks''' war ein US-amerikanischer Maler, [[Cartoon]]ist sowie der bekannteste [[Comiczeichner]] und [[Comicautor|Autor]] der [[The Walt Disney Company|Disney]]-[[Comic]]s rund um die Familie [[Duck]]. Barks begann seine Laufbahn in den [[Disney Studios]], wo er als Drehbuchautor arbeitete und die Cartoons mitkonzipierte, die die ersten Auftritte von [[Tick, Trick und Track]] und [[Daisy Duck]] bieten sollten. Ab 1942 sattelte der vielseitige Barks auf das Medium Comic um. In den folgenden 24 Jahren bis zu seinem Ruhestand entstanden mehr als 6100 Comicseiten, die Bahnbrechendes für die Entwicklung der Disney-Comics generell leisteten. Er entwickelte im Alleingang die Stadt [[Entenhausen]], ihre Umgebung und ihre wichtigsten Gebäude und fügte dem Entenkosmos viele populäre Disney-Comic-Figuren hinzu. Unter anderen der geniale Erfinder [[Daniel Düsentrieb]], der Glückspilz [[Gustav Gans]], die [[Panzerknacker]] oder die Hexe [[Gundel Gaukeley]] entstammen seiner Feder. Seine bedeutendste Schöpfung bleibt aber der reichste Mann der Welt, [[Dagobert Duck]]… | ||
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<center>Die Jagd nach der Goldmühle (amerikanischer Originaltitel: ''The Quest for Kalevala'') ist eine Comicgeschichte von [[Don Rosa]]. Sie handelt von der Suche der Ducks nach einem mythischen Schatz aus der finnischen Heldendichtung Kalevala.<br><br>Zufällig entdecken Tick, Trick und Track einen alten Schuldschein Dagoberts. Der kommt vom finnischen Gelehrten Elias Lönnrot, der seinerzeit das finnische Kalevala-Epos aus verschiedenen Mythen zusammenfügte. Das Kalevala handelt unter anderem von einer magischen Mühle, dem Sampo, die ewig währenden Wohlstand schafft. Der Sampo hat drei Öffnungen, aus der ersten kommt Korn, aus der zweiten Salz und aus der dritten Goldmünzen. Dagobert ist von der Geschichte begeistert: eine Mühle, die Gold erzeugt! Die Ducks machen sich auf nach Finnland… | <center>'''Die Jagd nach der Goldmühle''' (amerikanischer Originaltitel: ''The Quest for Kalevala'') ist eine Comicgeschichte von [[Don Rosa]]. Sie handelt von der Suche der Ducks nach einem mythischen Schatz aus der finnischen Heldendichtung Kalevala.<br><br>Zufällig entdecken Tick, Trick und Track einen alten Schuldschein Dagoberts. Der kommt vom finnischen Gelehrten Elias Lönnrot, der seinerzeit das finnische Kalevala-Epos aus verschiedenen Mythen zusammenfügte. Das Kalevala handelt unter anderem von einer magischen Mühle, dem Sampo, die ewig währenden Wohlstand schafft. Der Sampo hat drei Öffnungen, aus der ersten kommt Korn, aus der zweiten Salz und aus der dritten Goldmünzen. Dagobert ist von der Geschichte begeistert: eine Mühle, die Gold erzeugt! Die Ducks machen sich auf nach Finnland… | ||
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Aktuelle Version vom 1. Oktober 2025, 10:07 Uhr
2025
Oktober
[Diskussion]

That‘s made for you and me?
M-I-C-K-E-Y M-O-U-S-E!“
Vor 70 Jahren lief die erste Folge von Disneys "The Mickey Mouse Club" auf dem Fernsehsender ABC, einer der ersten Fernsehsendungen Disneys und generell eines größeren Hollywood-Produzenten. Zahlreiche Gaststars traten in der Sendung auf, einige Kinderstars wie Bobby Burgess, Cubby O'Brien und Annette Funicello begannen ihre Karriere in der Sendung.
Insgesamt lief die Sendung seit 1955 vier Staffeln lang, wobei die vierte Staffel weitgehend aus Wiederholungen bestand.
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September
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August
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Juli
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Juni
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Mai
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April
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März
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Februar
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Januar
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2024
Dezember
[Diskussion]

November
[Diskussion]

Es ist der letzte Film in Co-Produktion mit Disney, ehe Pixar komplett vom „House of Mouse“ übernommen wurde.
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Oktober
[Diskussion]

Asteriti ist dieses Jahr im Alter von 94 Jahren verstorben und lässt seine vielen Fans traurig und dankbar für seine großen Leistungen zurück.
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September
[Diskussion]

Das Spiel erwies sich als großer kommerzieller Erfolg für Disney. So konnte sich der Titel allein in Japan innerhalb der ersten sechs Monate mehr als 500.000 Mal verkaufen. Darüber hinaus erhielt Magical World überwiegend positive Kritiken und wurde sowohl von der Fachpresse als auch von den Fans gelobt
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August
[Diskussion]

Juli
[Diskussion]

Juni

Mai
April

In dieser Geschichte greift Barks in großem Ausmaß auf das Kunstmärchen Der König vom goldenen Wildbach des englischen Schriftstellers und Kunstkritikers John Ruskin, der in der viktorianischen Zeit lebte, zurück.
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März

Darkwing erschien auch in verschiedenen Comics, die größtenteils nach der Ausstrahlung seiner Serie entstanden sind. Im 2017er Reboot der Trickfilmserie DuckTales hat er prominente Gastauftritte in verschiedenen Episoden.
Februar

Die Episode wurde als Pilotfilm ausgesendet und stellte den Serienauftakt des Reboots zu DuckTales – Neues aus Entenhausen dar.
Januar

Familienvater Jim hat im Film seinen Job verloren und streitet sich dauernd mit seiner Frau und den beiden Kindern. Beim Familienausflug in einen Disney-Park findet er nur an zwei Teenagerinnen Vergnügen und ahnt nicht, dass im Urlaub noch ein Seitensprung, Androiden und eine gefährliche Krankheit folgen....
2023
Dezember

November

Oktober

September

August

Juli

Juni

Mai

April

März

Februar

Das Abenteuer zählt zu den wenigen Geschichten, in denen Onkel Dagobert sein gesamtes Vermögen auf fragwürdige, jedoch nicht kriminelle Art und Weise an die Panzerknacker verliert und schließlich eine Wette gewinnen muss, um es wieder zurück zu erhalten. „Die Linsen aus Babylonien“ zählt zu den besten Geschichten von Romano Scarpa und wurde mehrfach nachgedruckt.
Januar

Das erste offizielle Treffen vom „Mickey Mouse Club“, begann am 11. Januar 1930 um 12 Uhr mittags und traf danach regelmäßig im Fox Dome Theater vom Pacific Ocean Park, Kalifornien. Ein bekanntes Foto zeigt einen vollen Kinosaal, in denen fast jeder Zuschauer eine Micky-Maus-Maske aus Pappe trägt. Die Mitgliedschaft an sich war kostenlos, aber der Besuch des Kinos für die wöchentliche zweistündige Veranstaltung kostete einen Groschen.
2022
Dezember

Seit nun einem Dreivierteljahrhundert erfreut die Figur mit ihren Abenteuern, ihrem vielschichtigen Charakter und ihrer außergewöhnlichen Lebensgeschichte das Herz der Leser – Dagobert wird 75 und wir wünschen alles Gute!
November

Oktober

September

August

Juli

Juni
Mai

Justizrat Wendig ist ein gerissener Rechtsanwalt, der alle juristischen Tricks und Kniffe zu kennen scheint und seine Überlegenheit gern triumphal zur Schau stellt. Hiefür bedient er sich mit voller Hingabe bestimmter, pseudolateinischer Aussprüche aus dem Juristenlatein, deren Bedeutung er den anwesenden Personen mit Genugtuung ungefragt erläutert. Zudem bedient er sich gelegentlich juristischer Fachtermini. Auf seinen Ehrentitel legt er großen Wert.
April

März

Februar

Die Handlung setzt abrupt ein. Minnie bekommt ein Telegramm: Klarabella ist in einem Holzfällerlager der „Versteckten Fluss AG“ verschwunden! Sie rennt im stürmenden Regen zu Micky und die beiden eilen zum FBI. Dort erfahren sie, dass schon einige FBI-Männer an der gleichen Stelle verschwunden sind und ein Viertel des dort gefällten Holzes nie im Sägewerk ankommt. Das ist sehr ernst, zumal es sich bei dem Holz um eine bestimmte Sorte handelt, die für die Rüstungsindustrie wichtig ist…
Januar

2021






Chain of Memories beginnt nach dem Ende von Kingdom Hearts I: Das Herz der Dunkelheit ist versiegelt, doch von König Micky und Riku fehlt jede Spur. Auf der Suche nach möglichen Anhaltspunkten landen die drei Freunde Sora, Donald und Goofy im Schloss des Entfallens. Dort angekommen werden sie von einem geheimnisvollen Individuum empfangen, die ihnen verspricht, im Schloss auf eine vertraute und wichtige Person zu treffen. Die Sache hat allerdings einen Haken: Je weiter die drei Helden das Schloss erkunden, desto mehr verlieren sie ihre Erinnerungen…


Der berühmte Attraktionspark war aufgrund der Corona-Pandemie 13 Monate lang geschlossen. Zwischendurch fungierte er als Impfzentrum, doch seit dem 30. April ist er wieder für Besucher geöffnet!

In dem Film befindet Donald sich in Deutschland, wo er als Deutscher unter allen Nachteilen und Qualen des Dritten Reiches zu leiden hat. Vom Nahrungsmangel bis zur unfassbar schwierigen Arbeit in der Munitionsproduktion über die ganzen Pflichten, die ein „guter Deutscher“ zu erfüllen hat… das Leben ist nicht leicht! Dieser Film steht stellvertretend für die Aktivität der Disney-Studios zur Zeit des 2. Weltkriegs, als alles, auch die Kunst, im Dienste des Landes stand.

Bei einer Kreuzfahrt bricht ein großes Gewitter aus. Das Schiff sinkt und Micky, Minnie, Goofy, Pluto, Karlo, Trudi und ein Baron mit seinem Diener finden sich allesamt auf einer mysteriösen Insel wieder, in dessen Mitte es ein großes Tal mit Dinosauriern (!!) gibt und der einzige Mensch ein alter Forscher ist. Doch nichts ist, wie es scheint und nach und nach werden die Personen getrennt, einige verschwinden und alle werden sie von einer mysteriösen Macht bedroht…

Adaptionen funktionieren meistens nach etwa dem gleichen Schema. Die Handlung wird mehr oder weniger genau vom Original übernommen, oft gibt es jedoch Kürzungen, weil nicht alle Handlungsstränge der Vorlage in einem Comic mit begrenzter Seitenzahl umgesetzt werden können. Die Figuren werden in das Disney-Universum transponiert. So wird zum Beispiel Jim Hawkins aus Robert Louis Stevensons Die Schatzinsel in der Adaption Die Schatzinsel von Teresa Radice und Stefano Turconi zu Jim Topkins (von „Topolino“, italienisch für „Maus“) und bekommt die Gestalt von Micky Maus. Charakterlich werden zwar die Charakterzüge aus der Vorlage übernommen, oft werden jedoch auch gewisse Züge der Comicfigur eingemischt.
Weiterlesen
Siehe auch die Liste aller Adaptionen und Parodien

Roger, ein glücklicher Junggeselle und bislang erfolgloser Songschreiber, lebt in seiner kleinen Wohnung zusammen mit Pongo, seinem treuen Dalmatiner. Pongo hofft, dass er sein Herrchen mit jemandem verkuppeln könnte, vorzugsweise mit der Besitzerin einer schönen Hündin. Während eines Spaziergangs im Park sieht Pongo seine große Chance und versucht mit allerlei Mitteln sein Herrchen Roger auf Anita, der Besitzerin der Dalmatinerhündin Perdi, aufmerksam zu machen. Schlussendlich gelingt Pongo sein Unterfangen und bald darauf heiraten Roger und Anita, während Pongo die Hündin Perdi für sich gewinnen kann. Einige Monate später erwartet Perdi von Pongo Junge. Während einer stürmischen Nacht gebärt Perdi 15 Hundewelpen, wenngleich es einige Komplikationen gibt. Roger und Anita sowie Pongo und Perdi freuen sich über diesen großen Kindersegen – bis Anitas alte Schulfreundin Cruella De Vil auftaucht. Sie möchte die Welpen kaufen, um aus ihnen einen Mantel herzustellen…
2020

Überall herrscht Weihnachtsstimmung, nur nicht in Kummersdorf. Die Kinder und Eltern dort sind so arm, dass sie sich keine Spielsachen, ja nicht einmal einen Christbaum kaufen können. Tick, Trick und Track sind ganz betrübt. Zusammen mit Daisy, Donald und Gustav versuchen sie, Geld für die Kummersdorfer aufzutreiben, doch das erweist sich als gar nicht so einfach. Also beschließen sie, Dagobert um Geld zu bitten. Ob das wohl gelingt?

Ende der 1940er und Anfang der 1950er-Jahre veränderte sich das grundlegende gesellschaftliche Klima in den USA, denn die Furcht vor möglichen kommunistischen Agenten griff um sich. Senator Joseph McCarthy behauptete, eine Liste von Namen von KGB-Agenten zu besitzen. Im „Komitee für unamerikanische Umtriebe“ wurden zahlreiche Intellektuelle und Künstler, darunter diverse Filmschaffende, vorgeladen und sie mit angeblichen Spionagebeweisen konfrontiert. In der gleichen Zeit nahmen Attacken auf die Comicbranche zu…

Mickynesien (Polynesien bzw. Melanesien): In der Nähe von Neu-Rattaguinea (Papua-Neuguinea) entdeckt eine Person im Ozean einen Schiffbrüchigen, der auf ein Floß gebunden ist. Der Kapitän Katputin wird informiert und erkennt den Schiffbrüchigen sofort als Micky Maltese. Da beide für eine Person mit dem Namen „der Mönch“ arbeiten, rettet der Kapitän den Schiffbrüchigen, aber nur widerwillig. An Bord des Schiffes kommt Micky mit der entführten Minnidora Gruyère-Moore in Kontakt. Für sie erhofft sich Katputin Lösegeld von einem Reeder…


Zufällig entdecken Tick, Trick und Track einen alten Schuldschein Dagoberts. Der kommt vom finnischen Gelehrten Elias Lönnrot, der seinerzeit das finnische Kalevala-Epos aus verschiedenen Mythen zusammenfügte. Das Kalevala handelt unter anderem von einer magischen Mühle, dem Sampo, die ewig währenden Wohlstand schafft. Der Sampo hat drei Öffnungen, aus der ersten kommt Korn, aus der zweiten Salz und aus der dritten Goldmünzen. Dagobert ist von der Geschichte begeistert: eine Mühle, die Gold erzeugt! Die Ducks machen sich auf nach Finnland…