Duckipedia:Oscar Spezial 2008
Die Nominierten
Hier findet ihr sämtliche Nominierungen für den diesjährigen Oscar. Filme der Walt Disney Company sind kursiv geschrieben.
Bester Hauptdarsteller
- George Clooney in "Michael Clayton" (Warner Bros.)
- Daniel Day-Lewis in "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax)
- Johnny Depp in "Sweeney Todd The Demon Barber of Fleet Street" (DreamWorks and Warner Bros., Distributed by DreamWorks/Paramount)
- Tommy Lee Jones in "In the Valley of Elah" (Warner Independent)
- Viggo Mortensen in "Eastern Promises" (Focus Features)
Bester Nebendarsteller
- Casey Affleck in "The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford" (Warner Bros.)
- Javier Bardem in "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage)
- Philip Seymour Hoffman in "Charlie Wilson's War" (Universal)
- Hal Holbrook in "Into the Wild" (Paramount Vantage and River Road Entertainment)
- Tom Wilkinson in "Michael Clayton" (Warner Bros.)
Beste Hauptdarstellerin
- Cate Blanchett in "Elizabeth: The Golden Age" (Universal)
- Julie Christie in "Away from Her" (Lionsgate)
- Marion Cotillard in "La Vie en Rose" (Picturehouse)
- Laura Linney in "The Savages" (Fox Searchlight)
- Ellen Page in "Juno" (Fox Searchlight)
Beste Nebendarstellerin
- Cate Blanchett in "I'm Not There" (The Weinstein Company)
- Ruby Dee in "American Gangster" (Universal)
- Saoirse Ronan in "Atonement" (Focus Features)
- Amy Ryan in "Gone Baby Gone" (Miramax)
- Tilda Swinton in "Michael Clayton" (Warner Bros.)
Bester Trickfilm
- Persepolis (Sony Pictures Classics): Marjane Satrapi and Vincent Paronnaud
- Ratatouille (Walt Disney): Brad Bird
- Surf's Up (Sony Pictures Releasing): Ash Brannon and Chris Buck
Beste Ausstattung
- "American Gangster" (Universal): Art Direction: Arthur Max; Set Decoration: Beth A. Rubino
- "Atonement" (Focus Features): Art Direction: Sarah Greenwood; Set Decoration: Katie Spencer
- "The Golden Compass" (New Line in association with Ingenious Film Partners): Art Direction: Dennis Gassner; Set Decoration: Anna Pinnock
- "Sweeney Todd The Demon Barber of Fleet Street" (DreamWorks and Warner Bros., Distributed by DreamWorks/Paramount): Art Direction: Dante Ferretti; Set Decoration: Francesca Lo Schiavo
* "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax): Art Direction: Jack Fisk; Set Decoration: Jim Erickson
Beste Kamera
- "The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford" (Warner Bros.): Roger Deakins
- "Atonement" (Focus Features): Seamus McGarvey
- "The Diving Bell and the Butterfly" (Miramax/Pathé Renn): Janusz Kaminski
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage): Roger Deakins
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax): Robert Elswit
Beste Kostüme
- "Across the Universe" (Sony Pictures Releasing) Albert Wolsky
- "Atonement" (Focus Features) Jacqueline Durran
- "Elizabeth: The Golden Age" (Universal) Alexandra Byrne
- "La Vie en Rose" (Picturehouse) Marit Allen
- "Sweeney Todd The Demon Barber of Fleet Street" (DreamWorks and Warner Bros., Distributed by DreamWorks/Paramount) Colleen Atwood
Beste Regie
- "The Diving Bell and the Butterfly" (Miramax/Pathé Renn), Julian Schnabel
- "Juno" (Fox Searchlight), Jason Reitman
- "Michael Clayton" (Warner Bros.), Tony Gilroy
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage), Joel Coen and Ethan Coen
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax), Paul Thomas Anderson

Beste Dokumentation
- "No End in Sight" (Magnolia Pictures) A Representational Pictures Production: Charles Ferguson and Audrey Marrs
- "Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience" (The Documentary Group) A Documentary Group Production: Richard E. Robbins
- "Sicko" (Lionsgate and The Weinstein Company) A Dog Eat Dog Films Production: Michael Moore and Meghan O'Hara
- "Taxi to the Dark Side" (THINKFilm) An X-Ray Production: Alex Gibney and Eva Orner
- "War/Dance" (THINKFilm) A Shine Global and Fine Films Production: Andrea Nix Fine and Sean Fine
Beste Kurz-Dokumentation
- "Freeheld" A Lieutenant Films Production: Cynthia Wade and Vanessa Roth
- "La Corona (The Crown)" A Runaway Films and Vega Films Production: Amanda Micheli and Isabel Vega
- "Salim Baba" A Ropa Vieja Films and Paradox Smoke Production: Tim Sternberg and Francisco Bello
- "Sari's Mother" (Cinema Guild) A Daylight Factory Production: James Longley
Bester Schnitt
- "The Bourne Ultimatum" (Universal): Christopher Rouse
- "The Diving Bell and the Butterfly" (Miramax/Pathé Renn): Juliette Welfling
- "Into the Wild" (Paramount Vantage and River Road Entertainment): Jay Cassidy
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage) Roderick Jaynes
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax): Dylan Tichenor
Bester fremdsprachiger Film
- "Beaufort" Israel
- "The Counolen
- "Mongol" Kasachstan
- "12" Russland
Bestes Make Up
- "La Vie en Rose" (Picturehouse) Didier Lavergne and Jan Archibald
- "Norbit" (DreamWorks, Distributed by Paramount): Rick Baker and Kazuhiro Tsuji
- "Pirates of the Caribbean: At World's End" (Walt Disney): Ve Neill and Martin Samuel
Original score
- "Atonement" (Focus Features) Dario Marianelli
- "The Kite Runner" (DreamWorks, Sidney Kimmel Entertainment and Participant Productions, Distributed by Paramount Classics): Alberto Iglesias
- "Michael Clayton" (Warner Bros.) James Newton Howard
- "Ratatouille" (Walt Disney) Michael Giacchino
- "3:10 to Yuma" (Lionsgate) Marco Beltrami
Original song
- "Falling Slowly" from "Once" (Fox Searchlight) Music and Lyric by Glen Hansard and: Marketa Irglova
- "Happy Working Song" from "Enchanted" (Walt Disney): Music by Alan Menken; Lyric by Stephen Schwartz
- "Raise It Up" from "August Rush" (Warner Bros.): Nominees to be determined
- "So Close" from "Enchanted" (Walt Disney): Music by Alan Menken; Lyric by Stephen Schwartz
- "That's How You Know" from "Enchanted" (Walt Disney): Music by Alan Menken; Lyric by Stephen Schwartz
Bester Film
- "Atonement" (Focus Features) A Working Title Production: Tim Bevan, Eric Fellner and Paul Webster, Producers
- "Juno" (Fox Searchlight) A Dancing Elk Pictures, LLC Production: Lianne Halfon, Mason Novick and Russell Smith, Producers
- "Michael Clayton" (Warner Bros.) A Clayton Productions, LLC Production: Sydney Pollack, Jennifer Fox and Kerry Orent, Producers
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage) A Scott Rudin/Mike Zoss Production: Scott Rudin, Ethan Coen and Joel Coen, Producers
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax) A JoAnne Sellar/Ghoulardi Film Company Production: JoAnne Sellar, Paul Thomas Anderson and Daniel Lupi, Producers
Bester Kurz-Trickfilm
- "I Met the Walrus" A Kids & Explosions Production: Josh Raskin
- "Madame Tutli-Putli" (National Film Board of Canada) A National Film Board of Canada Production Chris Lavis and Maciek Szczerbowski "Même Les Pigeons Vont au Paradis (Even Pigeons Go to Heaven)" (Premium Films) A BUF Compagnie Production Samuel Tourneux and Simon Vanesse
- "My Love (Moya Lyubov)" (Channel One Russia) A Dago-Film Studio, Channel One Russia and Dentsu Tec Production Alexander Petrov
- "Peter & the Wolf" (BreakThru Films) A BreakThru Films/Se-ma-for Studios Production Suzie Templeton and Hugh Welchman
Bester Kurz-Spielfilm
- "At Night" A Zentropa Entertainments 10 Production: Christian E. Christiansen and Louise Vesth
- "Il Supplente (The Substitute)" (Sky Cinema Italia) A Frame by Frame Italia Production: Andrea Jublin
- "Le Mozart des Pickpockets (The Mozart of Pickpockets)" (Premium Films) A Karé Production: Philippe Pollet-Villard
- "Tanghi Argentini" (Premium Films) An Another Dimension of an Idea Production: Guido Thys and Anja Daelemans
- "The Tonto Woman" A Knucklehead, Little Mo and Rose Hackney Barber Production: Daniel Barber and Matthew Brown
Bester Tonschnitt
- "The Bourne Ultimatum" (Universal): Karen Baker Landers and Per Hallberg
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage): Skip Lievsay
- "Ratatouille" (Walt Disney): Randy Thom and Michael Silvers
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax): Matthew Wood
- "Transformers" (DreamWorks and Paramount in association with Hasbro): Ethan Van der Ryn and Mike Hopkins
Bester Ton
- "The Bourne Ultimatum" (Universal) Scott Millan, David Parker and Kirk Francis
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage): Skip Lievsay, Craig Berkey, Greg Orloff and Peter Kurland
- "Ratatouille" (Walt Disney): Randy Thom, Michael Semanick and Doc Kane
- "3:10 to Yuma" (Lionsgate): Paul Massey, David Giammarco and Jim Stuebe
- "Transformers" (DreamWorks and Paramount in association with Hasbro): Kevin O'Connell, Greg P. Russell and Peter J. Devlin
Beste Effekte
- "The Golden Compass" (New Line in association with Ingenious Film Partners): Michael Fink, Bill Westenhofer, Ben Morris and Trevor Wood
- "Pirates of the Caribbean: At World's End" (Walt Disney): John Knoll, Hal Hickel, Charles Gibson and John Frazier
- "Transformers" (DreamWorks and Paramount in association with Hasbro): Scott Farrar, Scott Benza, Russell Earl and John Frazier
Bestes adaptiertes Drehbuch
- "Atonement" (Focus Features), Screenplay by Christopher Hampton
- "Away from Her" (Lionsgate), Written by Sarah Polley
- "The Diving Bell and the Butterfly" (Miramax/Pathé Renn), Screenplay by Ronald Harwood
- "No Country for Old Men" (Miramax and Paramount Vantage), Written for the screen by Joel Coen & Ethan Coen
- "There Will Be Blood" (Paramount Vantage and Miramax), Written for the screen by Paul Thomas Anderson
Bestes Original-Drehbuch
- "Juno" (Fox Searchlight), Written by Diablo Cody
- "Lars and the Real Girl" (MGM), Written by Nancy Oliver
- "Michael Clayton" (Warner Bros.), Written by Tony Gilroy
- "Ratatouille" (Walt Disney), Screenplay by Brad Bird; Story by Jan Pinkava, Jim Capobianco, Brad Bird
- "The Savages" (Fox Searchlight), Written by Tamara Jenkins
Vorstellung der Nominierten Filme des Disney-Konzerns
An dieser Stelle möchten wir euch die für den Oscar nominierten Filme vorstellen, die von der Walt Disney Company stammen. Dies beinhaltet spoilerfreie Inhaltsangaben sowie eine kurze Erklärung, welche Menschen denn aufgrund ihrer Leistung an diesem Film nominiert wurden.
Gone Baby Gone

Der Film: In Ben Afflecks Regiedebüt Gone Baby Gonne geht es um ein Ermittlerteam, das ein vierjähriges Mädchen aus einem miesen Bostoner Stadtviertel wiederfinden soll. Es wurde entführt, doch es gibt keinerlei Anzeichen auf den Täter, eine Lösegeldforderung ist bislang auch nicht aufgetaucht.
Mit Gone Baby Gonne brachte sich Ben Affleck wieder zurück auf die Tagesordnung in Hollywood. Nach dem Flop Gigli und der Boulevard-Presse-Schlammschlacht mit Jennifer Lopez sank Afflecks Stern, der einst so stark glühte. Zuvor trat er in kleineren Filmen (vor allem von Kevin Smith) als auch in größeren Produktionen wie Jerry Bruckheimers Actionblockbustern auf, doch nun wurde es still um ihn. Seit Gone Baby Gonne aber, rechnen viele mit einem Comeback des Darstellers.
Die Nominierte: Die New Yorkerin Amy Ryan wurde für ihre Darstellung der drogensüchtigen Mutter in Gone Baby Gonne mit einer Nominierung in der Kategorie "Beste Nebendarstellerin" ausgezeichnet. Bislang ist sie hauptsächlich als Theaterschauspielerin bekannt, ihre Karriere begann sie in den 70er Jahren, seit den 90er Jahren spielte sie auch Broadway-Rollen, zunächst noch als Ersatzdarstellerin, später auch als Hauptbesetzung, u.a. als einfache Arbeiterin in "Onkel Wanja", wofür sie den prestigeträchtigen Tony Award erhielt. Ihre womöglich größte Rolle war die der Stella in Endtation Sehnsucht, wo sie auch neben John C. Riley spielte, welcher für seine Arbeit in mehreren Miramax-Filmen zahlreiches Kritikerlob und auch einen Oscar einheimste.
Verwünscht

Der Film: Verwünscht ist eine musikalische Romantikkomödie und zugleich der erste Mischfilm aus dem Hause Disney seit 1988. Tarzan-Regisseur Kevin Lima lieferte mit Verwünscht eine liebevolle Hommage an die Walt Disney Meisterwerke (vor allem die Prinessinnen-Filme) ab, in der die junge Zeichentrick-Dame Giselle am Tag vor ihrer Hochzeit mit dem edlen Prinzen Edward von dessen böser Stiefmutter ins heutige, reale New York versetzt wird. Dort begegnet sie einem alleinerziehenden Scheidungsanwalt, der Giselle helfen möchte wieder nach Hause zu finden. Von ihrem naiven Märchengerede versteht dieser jedoch nichts, genauso wenig, wie Giselle sich in der echten welt zurecht findet.
Die Kategorie: Verwünscht ist gleich drei Mal in Disneys heimlicher Paradekategorie Bester Song nominiert. Mehr als 40 Mal wurden in dieser Kategorie Songs aus Filmen des Disney-Konzerns nominiert und seit Wenn ein Stern in finstrer Nacht aus Pinocchio 1941 den Oscar mit nach Hause nahm, ging dieser Preis insgesamt 11 Mal an die Walt Disney Company, darunter einmal für einen Pixar- und einmal für einen Touchstone-Film.
Die Nominierten: Für sämtliche Songs in Verwünscht zeichnet sich das Duo Alan Menken (als Komponist) und Stephen Schwart (als Texter) verantwortlich, so also auch für die drei nominierten Songs Happy Working Song, That's How You Know und So Close. Menken war zusammen mit seinem damaligen Arbeitspartner Howard Ashman mitverantwortlich für die Renaissance des Disney-Zeichentricks. Zusammen arbeiteten sie bis zu Ashmans Tod an den Songs für Arielle, die Meerjungfrau, Die Schöne & das Biest und Aladdin, nach Ashmans Tod arbeitete Menken unter anderem mit Tim Rice (für Aladdin) und David Zippel zusammen. Für Pocahontas und Der Glöckner von Notre Dame vereinte er seine kreativen Kräfte mit dem Texter Stephen Schwartz. Dieser ist hauptsächlich für seine Arbeit an Bühnenmusicals wie Wicked und Pippin bekannt, an Filmen arbeitet er dagegen nur gelegentlich.
Da Verwünscht eine Hommage an frühere Disney-Filme sein soll, richten sich auch die Songs an verschiedene Stilrichtungen. So ist der Happy Working Song eine Hommage an Disney-Aufräumlieder wie Ein Löffelchen voll Zucker aus Mary Poppins, stilistisch erinnert er an Disneys 50er bis zu den frühen 60ern (bevor durch Das Dschungelbuch der Swing in Disneys Schaffen Einzug hielt), während That's How You Know gleichermaßen Verbeugung an Disneys 90er Jahre, als auch eine gnadenlose Selbstparodie Menkens ist, die sich an den ausgelassenen Songs wie etwa Sei hier Gast oder Unter dem Meer beident. So Close ist dagegen eine reifere Variante einer Disney-Ballade a la Die Schöne und das Biest.
Ein Gewinn bei der diesjährigen Oscar-Verleihung würde Schwartz seinen vierten Oscar einbringen, für Menken wäre es bereits der neunte Oscar.
Pirates of the Caribbean - Am Ende der Welt

Der Film: Pirates of the Caribbean - Am Ende der Welt ist die zweite Fortsetzung des Action-Abenteuers Fluch der Karibik aus dem Jahre 2003. Auch in diesem Teil spielen Johnny Depp, Geoffrey Rush, Keira Knightley, Orlando Bloom und zahlreiche andere Darsteller ihre mittlerweile zu Disney-Ikonen gewordenen Piraten-Rollen. Nach den Ereignissen aus Pirates of the Caribbean - Fluch der Karibik 2 müssen sie bis zum mystischen Ende der Welt segeln und sich außerdem dem machthungrigen Lord Cutler Beckett stellen, der nun Gewalt über Davy Jones, und so auch über die sieben Meere hat. Genauso wie die anderen Teile dieser Kinoreihe wurde auch Am Ende der Welt von Jerry Bruckheimer produziert, Regie führte erneut Gore Verbinski. Das Drehbuch stammt aus der Feder von ted Elliott und Terry Rossio, die zuvor auch schon Der Schatzplanet schrieben. Für die Effekte zeichnete sich Industrial Light & Magic verantwortlich.
Die Kategorien: Im Gegensatz zu seinen Vorgängern wurde Am Ende der Welt nur in zwei Kategorien nominiert, nämlich in der für das beste Make Up (in dieser Kategorie wurde bereits Teil 1 der Reihe nominiert, jedoch nicht Teil 2) sowie in der Kategorie "Beste Spezialeffekte".
Die Nominierten: Für die Effekte wurde ein Quartett aus der berühmten Effektschmiede Industrial Light & Magic nominiert, wovon drei Effektkünstler bereits im Vorjahr für Pirates of the Caribbean - Fluch der Karibik 2 ausgezeichnet wurden: Der Star Trek und Star Wars erfahrene John Knoll (bislang fünf Nominierungen und ein Gewinn) und seine Fluch der Karibik-Kollegen Hal T. Hickel (drei Nominierungen und ein Gewinn) und Charles Gibson (Sohn des Schauspielers Henry Gibson und Oscarpreisträger für Ein Schweinchen namens Babe). Nicht für Fluch der Karibik 2, aber für diesen Teil der Trilogie nominiert wurde John Frazier, der bei Am Ende der Welt die Rolle des Spezialeffekt-Regisseurs einnahm. Zuvor arbeitete er unter anderem an Déjà Vu mit und erhielt für seine Arbeit an Spider-Man 2 einen Oscar. Nominiert wurde er bereits für Twister, Armageddon, Spider-Man, Poseidon und Perfect Storm. Dieses Jahr hat er besonders große Chancen auf einen Oscar-Gewinn, da er in der Spezialeffekt-Kategorie sowohl für seine Arbeit Am Ende der Welt, als auch für Transformers nominiert wurde.
Für die Arbeit am Make-Up wurden Ve Neill und Martin Samuel nominiert. Neill und Samuel arbeiteten bereits gemeinsam an Fluch der Karibik, wofür sie eine gemeinsame Oscar-Nominierung erhielten. Neill gewann bereits drei Mal den Make-Up-Oscar, und zwar für seine Arbeit an Mrs. Doubtfire sowie für seine Leistung in den Tim Burton-Filmen Beetle Juice und Ed Wood. Für den Hair-Stylisten Samuel dagegen ist es erst die zweite Oscar-Nominierung. Neben der Fluch der Karibik-Reihe sollte seine populärste Arbeit die am Pink-Floyd-Konzertfilm The Wall sein. In den letzten Jahren mauserte er sich außerdem zum persönlichen Film-Haarstylisten für Penelope Cruz.
Taucherglocke und Schmetterling

Der Film: Diese us-amerikanisch-französische Koproduktion erzählt, basierend auf dem gleichnamigen autobiografischen Roman, die Geschichte von Jean-Dominique Bauby, den Chefredakteur der französischen Ausgabe des Magazins Elle. 1995 erlitt er einen Schlaganfall und ist zunächst nicht mehr fähig mit seiner Umwelt zu kommunizieren, nur noch ein Augenlid kann er bewegen. Doch zusammen mit seinen zwei Therapeutinnen möchte er dies ändern und erarbeitet einen Code. Ursprünglich sollte Johnny Depp die Hauptrolle übernehmen, doch er musste zu Gunsten von Pirates of the Caribbean - Am Ende der Welt absagen. Stattdessen übernahm Mathieu Amalric die Hauptrolle.
Die Kategorien: Schmetterling und Taucherglocke galt als heißer Favorit auf den Oscar in der Kategorie Bester fremdsprachiger Film, auch mit einer Nominierung in der Hauptkategorie wurde gerechnet. Jedoch beschloss Frankreich, Persepolis ins Rennen um den Fremdsprach-Oscar zu schicken, so dass Schmetterling und Taucherglocke nicht mehr in dieser Kategorie antreten konnte. Dafür gewann er im direkten Wettbewerb mit Persepolis den Golden Globe für den besten ausländischen Film. Bei den Oscars erhielt Schmetterling und Taucherglocke schließlich vier Nominierungen: "Beste Regie", "Beste Kamera", "Bester Schnitt" und "Bestes adaptiertes Drehbuch".
Die Nominierten: Regie bei diesem von Miramax Films-koproduzierten Film führte Julian Schnabel, der seine Projekte sehr gewissenhaft auswählt. Zwischen seinem Debütfilm von 1996 und Schmetterling und Taucherglocke drehte der New Yorker nur einen weiteren Film. Sein größter Preis vor Veröffentlichung dieses Films war der Jury-Preis beim Filmfest von Venedig, den er für das Biopic Before Night Falls gewann.
Für seine Kameraarbeit an Schmetterling und Taucherglocke wurde Janusz Kaminski nominiert, Kaminski ist der Stamm-Kameramann von Steven Spielberg und arbeitete u.a. an Schindlers Liste, Der Soldat James Ryan (für diese zwei Filme gewann er je einen Oscar) und Krieg der Welten, sein nächstes Projekt ist der neue Indiana Jones-Film.
Die Cutterin von Schmetterling und Taucherglocke ist Juliette Welfing, die seit 1983 im Geschäft ist und in dieser Zeit bei 20 Filmen für den Schnitt verantwortlich war. Die Filme an denen sie arbeitete sind außerhalb Frankreichs kaum bekannt. Für das Krimi-Drama De battre mon coeur s'est arrêté gewann sie 2005 den César, das französische Pendant zum Oscar.
Das Drehbuch stammt von Ronald Harwood. Der 1934 in Südafrika geborene Autor und Theaterdarsteller war auch für das Drehbuch von Der Pianist verantwortlich, für das er mit einem Oscar ausgezeichnet wurde, 1984 war er bereits für Ein ungleiches Paar nominiert.
wird fortgesetzt... stay tuned